Vizatimet e natyrës së vdekur me fruta të lehta për fëmijët. Vizatimi i një jete të qetë me fruta. Shtimi i një toni të sfondit

Jetë e qetë- Një zgjedhje e shkëlqyer për të mësuar bazat e vizatimit dhe pikturës. Janë disa rregulla të rëndësishme, i cili do t'ju tregojë se si të vizatoni një natyrë të qetë. Këto rregulla janë të thjeshta dhe mjaft të realizueshme, por pak vende shkruajnë apo flasin për to. Artistët me përvojë i përdorin këto rregulla në mënyrë intuitive. Fillestarët hamendësojnë dhe gëzohen për një fotografi të krijuar me sukses, ose anasjelltas - ata shqetësohen për një përvojë të keqe në krijimin e një komploti të thjeshtë.

Këshillat e mëposhtme do t'ju ndihmojnë të krijoni natyra të ndryshme harmonike të qeta, duke përdorur pothuajse çdo teknikë dhe të shmangni gabimet e bezdisshme.

Si të vizatoni një jetë të qetë - rregulla për fillestarët

Natyrisht, natyrat e qeta janë shumë të ndryshme, ato mbartin qëllime të ndryshme dhe i ekzekutojnë ato në stile të ndryshme. Sot do të flasim për rregullat themelore për paraqitjen e objekteve të pajetë në kanavacë ose letër.

Për të krijuar një pamje harmonike, duhet të dini të paktën bazat e përbërjes dhe ngjyrës.

Si të vizatoni një lule daffodil

Çfarë duhet të bëjë një fillestar që dëshiron të krijojë diçka të bukur me duart e veta tani? A do të thellohesh në leximin e librave për pikturën dhe vizatimin?

Do t'ju mjaftojë të dini disa rregulla të rëndësishme për të shmangur gabimet dhe për të marrë një rezultat të shkëlqyer.

Vendndodhja e artikujve

Ende jeta duket gjithmonë më e bukur, harmonike dhe interesante, tre-dimensionale:


  • Është mirë të kombinohen këto dy lloje rregullimesh: mbivendosje dhe distancë.

Shembuj të vendosjes së artikujve

Të gjitha objektet mbivendosen me njëri-tjetrin, ose ndodhen në një distancë të madhe nga njëri-tjetri.

Ilustrime vektoriale. Edhe këtu, të gjitha objektet kryqëzohen, mbivendosen ose ndodhen në një distancë të madhe.

Rregullimi i mërzitshëm dhe jo i mërzitshëm i objekteve

Edhe drejtkëndëshat mund të rregullohen në mënyra interesante.

Kompozim me drejtkëndësha

Kur vendosni një objekt pas tjetrit, duke mbivendosur pjesë të tij, ju krijoni një thellësi të caktuar në punën tuaj. Sa më shumë forma të kryqëzohen, aq më "e thellë dhe voluminoze" do të shfaqet jeta juaj e qetë.

Hapësirë

Nëse thjesht po vizatoni një vazo me lule dhe duket se nuk ka asgjë për ta mbuluar, mendoni për këtë!

  • Ndoshta ka rënë ndonjë gjethe përpara vazos, ose ndoshta një lule, ndoshta duhet të vendosni një pecetë ose mbulesë tavoline, ose ndoshta të shpërndani manaferrat në tryezë.

Për shembull, vepra e Alexander Sergeev:

Në plan të parë janë gjethet dhe një lule. Këta elementë në dukje të parëndësishëm e çojnë syrin e shikuesit nga vetë plani i parë i shkrepjes, fillimisht te lulja e rënë, më pas te xhami dhe vazoja, duke krijuar hapësirë ​​dhe duke e bërë veprën më interesante.

Koloristika

Kur krijoni një natyrë të qetë, është e rëndësishme thjesht të mos e teproni me numrin e ngjyrave të përdorura.

Rregulli i 2-3 ngjyrave

Zgjidhni 2-3 ngjyra kryesore, mos ngurroni të përdorni nuancat afër tyre dhe mos u shqetësoni se mos keni probleme me ngjyrën. Unë zakonisht përdor 2 ngjyra kryesore- dhe pak ngjyrë shtesë.

Shembuj të zgjidhjeve me ngjyra

Këtu kam përdorur vetëm nuanca të verdhë-portokalli (të ngrohtë) dhe blu (të ftohtë). E gjelbra është opsionale.

"Çizmet" nga Van Gogh. Edhe këtu mbizotërojnë dy ngjyra.

E gjelbërta dhe e bardha dominojnë qartë këtu; goditjet blu dhe rozë plotësojnë punën.

Jetë e vdekur me peshq. Nuancat kryesore janë të kuqe-kafe (të ngrohta) dhe blu (të ftohtë).

Rregulli i 2-3 ngjyrave nuk është gjithmonë i mundur. Heronjtë e shpeshtë të natyrave të qeta - lulet ose frutat janë më të shumtët ngjyra të ndryshme dhe hije. Në raste të tilla, duhet të përdorni këshillat e mëposhtme: Fotografia nuk duhet të ketë të gjitha ngjyrat në mënyrë të barabartë

Raporti i ngjyrave

Edhe në një foto të larmishme ka një ose dy ngjyra mbizotëruese.

Për shembull, nëse buqeta juaj përmban lule të kuqe, blu, të bardhë dhe lulet e verdha, dhe plus më shumë gjeth të gjelbër. Disa lule dhe ngjyra duhet të mbizotërojnë, të tjerat duhet të jenë në pakicë.

Këtu janë shembuj:

Piktura nga A. Sergeev. Buqeta dominohet nga lulet e bardha dhe të kuqe. Blu, jeshile, e verdhë janë shtesë.

Jeta e vdekur nga Vincent Van Gogh. Dominojnë lulëkuqet e kuqe.

Le të theksojmë gjënë kryesore

Duke pasur një ide të caktuar, kur vizatoni një natyrë të qetë nga jeta ose nga një ide (nga koka), duhet:

  • theksoni çfarë është më e rëndësishmja në këtë komplot, cila temë dominon?

Ky rregull nuk përdoret gjithmonë, por puna juaj do të përfitojë vetëm nga zbatimi i tij.

Bëjini vetes një pyetje: në cilën temë do të dëshironit të ruani fokusin, vëmendjen e shikuesit?

Artikulli kryesor duhet të dallohet në një farë mënyre: forma, madhësia, ngjyra, pozicioni në raport me të tjerët.

Vepra e A. Sergeev. Lulet "kryesore" identifikohen në mënyrë të pagabueshme.

Edhe në fazën e skicimit, kur shikoni skicën, duhet të përcaktoni qartë - Cila është gjëja më e rëndësishme në punën tuaj?

  • Nëse në mënyrë intuitive është e mundur të përcaktohet gjëja kryesore është e shkëlqyer.
  • Nëse vështrimi lëviz nga njëra në tjetrën, duke mos ditur se çfarë të rrëmbej- kjo do të thotë që ju ende duhet të punoni në përbërjen tuaj. zvogëloni diçka ose zmadhohet, rrotullohet, riorganizohet etj. Zgjidhni atë që ju përshtatet më së miri.

Shumë njerëz ndoshta kanë një pyetje tani: Po sikur të vizatoj një vazo me lule?

Këtu, ky rregull nuk ka nevojë të zbatohet? Në fund të fundit, personazhi ynë më i rëndësishëm dhe kryesor është "një vazo me lule"?

Dhe këtu është e nevojshme dhe mjaft e mundur të zbatohet ky rregull.

Gjithmonë ka një lule kryesore në një buqetë me lule.

Nëse kjo është një buqetë me shumë lule, ia vlen të theksoni një grup të vogël lulesh që janë më të suksesshme i ndriçuar, ose shumica shikoni në mënyrë ekspresive për shikuesin, ndryshojnë sipas ngjyrës, madhësia ose formë.

Cili është ky koncept i "fatësisë së vdekur" për një artist fillestar, natyrisht? Çfarë mund të përfshijë? Dhe si ta vizatoni vetë?

Çfarë saktësisht po përshkruajmë?

Para së gjithash, ju ndoshta imagjinoni një vazo me lule ose fruta, një enë me qumësht ose perime, filxhanë, krape të thata. Në përgjithësi, kjo fjalë fjalë për fjalë përkthehet si "natyrë e vdekur". Dhe vetë natyra e qetë mund të përmbajë objekte të ndryshme (zakonisht të pajetë) në sasi prej dy ose më shumë, të cilat shtrihen në një sipërfaqe. Më shpesh këto janë fruta dhe lule, ndonjëherë perime dhe enë kuzhine. Është gjithashtu e zakonshme të vizatoni gota ose vazo. Si mund të vizatojmë një natyrë të qetë me laps hap pas hapi? Të gjitha këto do t'i kuptojmë duke ndjekur udhëzime të thjeshta, udhëzuesin më poshtë.

Metoda më e thjeshtë

Ne do të vizatojmë një natyrë fruti dhe lulesh me laps (për fillestarët). Natyrisht, artistët me përvojë mund (dhe ndoshta duhet) të shkruajnë ndryshe. Le të fillojmë me bazat!

Gjeometria është gjithçka jonë

Hapi 1. Para së gjithash, ju duhet të imagjinoni çdo objekt në formën e tij më të thjeshtë. Perdor imagjinaten tende. Me çfarë ngjan më shumë vazo? Kjo është e drejtë, në cilindër. Një shportë është një paralelogram, një mollë është një rreth, një dardhë është një ovale, e kështu me radhë sipas të njëjtit parim! Lulet, petalet dhe gjethet janë të habitshme me simetrinë e tyre. Nga rruga, shikimi paraprak i pikturave kubiste mund të jetë i dobishëm për këtë. Këtu na hapet në tërësi gjeometria e universit! Do të jetë gjithashtu shumë e rëndësishme të rregulloni saktë artikujt në fletën e letrës. Ata nuk duhet të "rrëshqasin" tryezën, por të shtrihen ose të qëndrojnë drejt. Pra, skica jonë është më shumë e ngjashme

Hapi 3. Ne vazhdojmë të vizatojmë një natyrë të qetë me laps hap pas hapi. Ne përshkruajmë frutat në rrathë dhe ovale. Ato mund të mbivendosen me njëra-tjetrën. Prandaj, rrathët tanë nuk do të jenë shumë të barabartë.

Hapi 4. Le të përcaktojmë lulet, qendrat e tyre dhe gjithashtu petalet. Gradualisht shtoni gjethet.

Vizatimi i teksturës

Hapi 5. Vizatoni petalet.

Hapi 6. Tani e hijezojmë me kujdes vizatimin tonë. Në të njëjtën kohë, ne shtojmë një strukturë thurjeje në shportë. Frutat i ngjyrosim në një model rrethor, duke lënë më shumë pika kryesore për t'i bërë frutat tanë të duken më të lëngshëm. Hijeni petalet dhe gjethet e luleve nga qendra në skaj.

Hapi 7. Jeta jonë e qetë me laps, duke lëvizur hap pas hapi, është pothuajse gati. Nëse vendosni që drita të bjerë në të majtë në vizatim, atëherë shtoni hijet horizontale në të djathtë të objekteve duke përdorur hijezimin.

Mjete shtesë të imazhit

Do të habiteni, por me gomën më të zakonshme jo vetëm që mund të fshini gjërat e panevojshme, por edhe të vizatoni, duke krijuar tone më të lehta. Kjo është bërë në një imazh të bërë me qymyr dhe laps. Shumë njerëz mendojnë se bazat e grafikës janë linjë dhe hije. Dhe vetëm me ndihmën e tyre artistët shpërndajnë tone të errëta dhe të lehta. Sidoqoftë, ndonjëherë është më e lehtë të përdoret një gomë e zakonshme, domethënë një gomë. Është veçanërisht i përshtatshëm në rastet kur ju duhet të merrni linja të zbehta, mjaft të holla që zbehen butësisht në tone më të errëta. Këtu, për kreativitet, do t'ju duhet letër e lëmuar, e cila do të lehtësojë procesin e fshirjes së linjave të qymyrit.

Një mjet tjetër përfaqësimi mund të jetë një gisht i zakonshëm! Neem është e lehtë për t'u bluar pluhur grafit në një copë letër kur vizatoni një natyrë të qetë me laps hap pas hapi. Kjo teknikë unike ekziston edhe në natyrë dhe mund të përdoret për të përshkruar "natyrën e vdekur" - jetën tuaj të qetë.

Pra krijoni, vizatoni, guxoni. Ndoshta do të vini me ndonjë teknikë të re vizatimi, kush e di... Fat dhe durim!

Mund të vizatoni me gouache në letër ose karton. Për jetën e qetë, një fletë e rregullt peizazhi është e përshtatshme. Sa për letrën me bojëra uji, është në këtë rast nuk jep një fitim të madh - gouache e aplikuar në një shtresë të dendur do të fshehë akoma strukturën. Por nëse do të lyeni një fletë me bojëra uji dhe objekte, letra me bojëra uji ose letër-muri prej letre do të jetë e duhura. Ju gjithashtu do të keni nevojë për furça tipe te ndryshme dhe trashësi të ndryshme, midis tyre duhet të ketë edhe të buta dhe të forta. Nëse kjo është hera juaj e parë që vizatoni një natyrë të qetë, do t'ju duhet gjithashtu një laps i fortë. Gouache duhet të hollohet në gjendjen e salcë kosi të lëngshme. Mos harroni se një ton më i lehtë mund të arrihet duke shtuar të bardhën sesa duke e larë atë si me bojëra uji. Gjithashtu keni disa kavanoza të vegjël gati për të përzier bojërat tuaja. Sigurisht, përpara se të krijoni një përbërje të objekteve të ndryshme, duhet të përpiqeni të përshkruani secilën prej tyre veç e veç.

Skicë

Mënyra më e mirë për të mësuar të vizatoni është nga jeta. Por ju gjithashtu mund të përshkruani një natyrë imagjinare të qetë. Gjëja kryesore është që përbërja të jetë harmonike. Objektet nuk duhet të varen në ajër, kështu që vizatoni një aeroplan në të cilin do të shtrihen - një cep i një tavoline, një raft, etj. Ju gjithashtu mund të shtoni perde. Nëse po planifikoni të vizatoni një buqetë ose rregullim frutash, aplikimi i bërë nga letra me ngjyrë mund të ndihmojë. Pritini artikujt që dëshironi të kombinoni në punën tuaj. Shtrojini ato në një fletë. Provoje variante të ndryshme. Kur mendoni se artikujt janë renditur bukur, shënoni vendndodhjen e secilit element. Nëse do të bëni apo jo një skicë me laps varet nga ju. Në fakt, kur punoni me gouache ose bojëra uji, është më mirë të bëni pa të. Por një fillestar nuk ka gjithmonë sukses në këtë, prandaj vizatoni me kujdes konturet e secilit objekt me një laps të hollë.

Metoda e punës me gouache

Baza është njollat ​​me ngjyra. Mbushni konturet e çdo objekti me bojën e dëshiruar. Duhet të jetë mjaft e lehtë për të aplikuar hijet më vonë. Në përgjithësi, kur pikturoni me gouache, është e përshtatshme të ndiqni parimin "nga drita në errësirë". Për shembull, mollët mund të jenë të verdha, të kuqe ose jeshile. Për shtresën e parë zgjidhni ngjyrat e pastra. Pasi të keni përfunduar një skicë, prisni derisa vizatimi të thahet përpara se të kaloni te artikulli tjetër. Kjo është veçanërisht e rëndësishme nëse objektet janë të vendosura afër njëri-tjetrit. Gouache thahet shumë shpejt, kështu që pritja nuk do të zgjasë. Vizatoni detajet më të imta. Kjo mund të jetë, për shembull, vija të kuqe në një mollë të verdhë, venat në një gjethe, etj. Aplikoni hijet. Për ta bërë këtë, merrni bojë të ngjyrës kryesore, por pa të bardhë. Mund të shtoni edhe pak të zezë ose kafe në të. Hija, natyrisht, është hedhur në anën e objektit që është më pak i ndriçuar. Nuk duhet të ketë një tranzicion të mprehtë në pjesën e lehtë; është më mirë të mjegulloni kufirin ose ta tregoni atë me një vijë të lakuar. Ju nuk duhet të përshkruani konturet me bojë të errët. Nëse skajet janë të pabarabarta dhe nuk ju pëlqen, lëmoni ato me të njëjtën bojë që keni përdorur për të lyer artikullin.

Piktura me bojëra uji është tërheqëse si për fëmijët ashtu edhe për të rriturit - kjo bojë i jep figurës lehtësi dhe transparencë. Goditjet e pasuksesshme mund të lahen me një furçë të lagur, të thani letrën dhe të lyeni përsëri. Puna me bojëra uji kërkon vetëm letër me cilësi të lartë, por përndryshe nuk ka asgjë të komplikuar apo të shtrenjtë!

Do t'ju duhet

  • - bojëra me bojëra uji,
  • - letër (letër whatman ose letër speciale për bojëra uji),
  • - furçat,
  • - ujë,
  • - laps,
  • - paleta plastike.

Udhëzimet

Sigurohuni që të organizoni hapësirën tuaj të punës - mbani të gjitha mjetet pranë, drejtojeni dritën nga e majta në të djathtë në mënyrë që të mos bllokoni vizatimin me dorën tuaj. Vendosni përbërjen e objekteve në nivelin e syve Përdorni një laps për të përshkruar konturet e të gjitha objekteve në foton e ardhshme. Aplikojeni dizajnin lehtë në mënyrë që të mos dëmtoni letrën. Mos përdorni shpesh gomë - kjo gjithashtu prish strukturën dhe strukturën e letrës.Vizatoni pa hije dhe përcaktoni menjëherë vendet që do të mbeten të bardha.

Përdorni furçat e ketrit dhe kolinsky - ato janë më të përshtatshme për bojëra uji. Përdorni një furçë të madhe të sheshtë për mbushje dhe një furçë më të vogël për detaje. Filloni me sfondin dhe, duke ndryshuar pak tonin, kaloni në zona më të mëdha të frutave. Vizatoni objekte me ngjyra të ngjashme; zgjidhni tonin dhe ngjyrën bazuar në ngjyrën e sfondit në mënyrë që të mos humbni ngjyra e përgjithshme piktura. Aty ku shtrihet hija, aplikoni ngjyrën.

Pastaj vazhdoni në komplotin e figurës, të cilën e pikturoni me të gjitha ngjyrat e nevojshme. Aplikoni bojën pa hije, mos harroni të lini zona të bardha. Vendosni ngjyrën e frutave dhe enës me gotë. Mbuloni pak kontrastin e ngjyrës dhe njollave të bardha për të zbutur tranzicionet dhe skajet. Kur pikturoni me bojëra uji

Një natyrë e qetë është një lloj pikture që përshkruan objekte të pajetë. Ju mund të vizatoni një natyrë të qetë jo vetëm bojëra vaji(megjithëse kjo metodë konsiderohet klasike) - fotografi të tilla pikturohen me bojëra uji, pastel, lapsa, etj.

Për të krijuar një komplot harmonik në këtë stil përdoren një numër rregullash - mosrespektimi i tyre mund të çojë në zhgënjim me rezultatin. Prandaj, të mësuarit për të vizatuar natyra të qeta duhet të fillojë me studimin e këtyre rekomandimeve dhe, natyrisht, zbatimin e tyre në praktikë.

Si të vizatoni një jetë të qetë për një artist fillestar

Para se të filloni të pikturoni një kryevepër të natyrës së qetë, duhet të vendosni për stilin e pikturës dhe përmbajtjen e saj. Më shpesh, për mësim, përdoret vizatimi i një vazo me lule që qëndrojnë në një tryezë - ju mund të shpërndani artistikisht fruta të ndritshme pranë saj, dhe një jetë e këndshme e qetë është gati. Ju gjithashtu mund të dilni me përbërjen tuaj - gjëja kryesore është se nuk është shumë e ndërlikuar për të mësuar.

Rregullat themelore kur pikturoni një natyrë të qetë:

  • renditja e objekteve nuk duhet të jetë e mërzitshme. Kjo do të thotë, nuk keni nevojë t'i vizatoni të shtrirë (në këmbë) në të njëjtin nivel dhe në të njëjtën distancë nga njëri-tjetri - përdorni teknika të mbivendosjes, ndryshoni distancën, luani me madhësitë;
  • hapësira boshe nuk është interesante; ajo duhet të mbushet me diçka. Edhe nëse ka vetëm një vazo me lule në foton tuaj, përdorni imagjinatën tuaj: mund të vendosni një gjethe të rënë afër ose të shtrini një pecetë. Këto detaje nuk do të jenë të dukshme dhe do të largojnë vëmendjen nga tema kryesore, duke mbushur boshllëqet dhe duke krijuar thellësinë e nevojshme të përbërjes;
  • zgjedhja e toneve - për një jetë të qetë, një gamë shumë e gjerë ngjyrash përdoret rrallë; një pamje e tillë duhet të jetë e qetë. Merrni 2-3 ngjyra si bazë, shtoni nuancat e tyre - do të merrni një imazh të ndritshëm, por jo të larmishëm. Nëse kërkohet përdorimi sasi e madhe ngjyrat - mos i përdorni ato në mënyrë të barabartë, duhet të ketë një ngjyrë dominuese që mbush hapësirën kryesore;
  • përveç ngjyrës dominuese, duhet të ketë një objekt mbizotërues tek i cili ngjitet syri i shikuesit. Është qendra e figurës, pjesa tjetër e përbërjes thjesht e plotëson atë. Si shembull - një palë sytha më të mëdhenj dhe më të shndritshëm në një buqetë, një frut i rrotulluar pak më me sukses në plan të parë;
  • Një natyrë e qetë duhet të vizatohet në faza, duke ndërtuar pa probleme një përbërje harmonike.

Të vizatoni një natyrë tërheqëse të palëvizshme me laps, vaj ose lloje të tjera bojë nuk është aq e vështirë nëse përdorni njohuri bazë për perspektivën, simetrinë dhe rregullat për vendosjen e objekteve në kanavacë. Përdorni këto këshilla dhe patjetër do të keni sukses!

Vizatoni një fotografi të natyrës së qetë në faza

Imagjinoni që i gjithë procesi i pikturimit të një fotografie mund të ndahet në 4 faza:

  • duke vizatuar vetëm konturet gjeometrike të objekteve në kanavacë;
  • vizatimi i kontureve të objekteve;
  • shtimi i hijeve dhe hijeve;
  • vizatim i detajuar.

Artistët fillestarë nuk përdorin kompozime shumë "të pasura" - ata duhet të vizatojnë dy ose tre objekte të shtrira në tryezë në mënyrë që të kuptojnë se si të vizatojnë një natyrë të qetë. Pas kësaj, mund të filloni të pikturoni piktura më komplekse.

Nëse vërtet dëshironi të mësoni se si të vizatoni jetë të bukura të qeta, nuk është aspak e vështirë - ato do të jenë një ndihmë e shkëlqyeshme: regjistrohuni në klasën master "Pikturë në 3 orë" dhe mësoni bazat artet pamore nën drejtimin e një mësuesi me përvojë. Jini të sigurt: me këtë qasje, krijimi i kryeveprës tuaj të parë është shumë afër!

Si të vizatoni një jetë të qetë - le të fillojmë me një të thjeshtë, të themi, me fazë përgatitore dhe gradualisht do t'i afrohemi vizatimit të vetë natyrës së qetë. Në këtë fazë, për të kuptuar më mirë atë që po bëjmë, unë sugjeroj disa ushtrime të mëposhtme. Ju nuk jeni i vetmi që vizatoni natyrë të qetë, dhe veçanërisht jo me shpejtësi? Keni nevojë për njohuri të mira që mund të ofrojnë një bazë të mirë praktike, apo jo? Pastaj le të shohim temën - si të vizatoni një jetë të qetë duke përdorur këto ushtrime.

Zhvillimi i aftësive proporcionale të shikimit nëpërmjet analiza krahasuese vëllime:

Gjeni ose shishe ose kanaçe - nuk ka rëndësi se çfarë, thjesht jo shumë të ndërlikuara. Ju rreshtoni ato ndoshta katër ose gjashtë herë dhe stërvitni sytë. Mundohuni të analizoni lartësinë dhe gjerësinë e secilit objekt dhe marrëdhëniet e tyre me njëri-tjetrin. Në fillim, mund të vizatoni vetëm skica. Ne vizatojmë të gjitha objektet në planin e objektit. Si kjo:

Një detyrë tjetër:

Bëni një vizatim të një fletë letre të thërrmuar, kartoni, me një analizë të planeve të thyerjes. Vini re se çdo fytyrë i ngjan fytyrës së një kubi. Kur e kupton këtë, detyra nuk duket e vështirë. Ky ushtrim është shumë i dobishëm për zhvillimin e syrit. Si kjo:

Detyrë më e vështirë:

Si të vizatoni një natyrë të qetë

Kështu, ne kaluam pa probleme drejt vizatimit të vetë natyrës së qetë. Por tani jeni më të përgatitur për ta perceptuar mirë materialin. Ne vizatojmë një natyrë të qetë duke marrë parasysh vendosjen e përbërjes në fletë (shih përbërjen në figurë). Ne e kapim karakterin e natyrës së qetë - qoftë ajo e zgjatur në gjatësi apo gjerësi. Është e nevojshme të merret parasysh rrafshi i objektit, sepse të gjitha objektet shtrihen mbi të dhe nuk varen në ajër. Ne gjejmë kufijtë e natyrës së vdekur në fletë, duke u tërhequr 10 centimetra nga maja e fletës, 7 centimetra nga anët dhe 3 cm nga fundi. Mos nxitoni, gjëja kryesore është të filloni siç duhet, në mënyrë që të mos "vidhosni" të gjithë punën më vonë. Mos u nxitoni, sepse tani po gjejmë marrëdhëniet bazë proporcionale të një jete të qetë:

Kur, duke marrë parasysh përmasat, keni përcaktuar kufijtë e natyrës së qetë në fletë, është koha për të gjetur kufijtë dhe marrëdhëniet proporcionale të secilit objekt veç e veç. Ne vendosim përmasa bazuar në tre pika. Në asnjë rrethanë nuk duhet të filloni të vizatoni detajet e natyrës së qetë ose të shtoni hije. Nëse më vonë vëreni se diku nuk i keni kapur përmasat, do të duhet të fshini gjithçka që keni vizatuar atje. Si rezultat, puna në fillim do të mbishkruhet dhe nuk dihet se si do të jetë në fund:

Nëse keni bërë gjithçka siç duhet, pushoni, pini çaj, me një fjalë, bëni diçka që të mos shikoni punën dhe t'i jepni sytë tuaj pushim. Më besoni, në 20-30 minuta do të shihni diçka që nuk e keni parë më parë. Nëse gjeni një gabim diku, korrigjoni atë, nuk është vonë. Nëse gjithçka është në rregull, ne vazhdojmë.

Kur të keni gjetur një vend në fletë për çdo objekt të jetës suaj të qetë, shikoni përbërjen: çdo objekt përmban forma gjeometrike ose një kombinim të tyre. Vizatoni çdo objekt më qartë, duke kuptuar se çdo objekt përmban bazën e ndonjë forme gjeometrike. Vizatoni me perspektivë. Nuk ka nevojë ta teproni me presionin e lapsit. Vizatoni me një laps grafiti T, TM në mënyrë që vizatimi të jetë transparent dhe i pastër.

Vendosni hijen:

Tjetra, le të fillojmë të hijezojmë. Le të përcaktojmë se ku kemi dritë dhe hije në jetën tonë të qetë. Tani nuk kemi nevojë për gjysmëtone. Ne nuk e prekim dritën, por hijen me të gjitha gjysmëtonet me laps. Mos bojë, përndryshe nuk do të keni forcë të mjaftueshme të lapsit për hijet e fundit më të errëta që bien.

Pasi të kemi përcaktuar dritën dhe hijen, është koha të rishikojmë të gjitha ushtrimet që mësuam në seksionin bazat e vizatimit. Mbi objekt vendosim hijezim, ku do të shpërndahet kiaroskuro sipas formës së objektit. Objektet që lëvizin në perspektivë do të vizatohen më butë. Theksohet plani i parë. Nëse është e vështirë, atëherë kthehuni në faqen e bazave të vizatimit dhe përsëritni gjithçka përsëri. Në thelb, duhet të përfundoni me diçka të tillë: