Anglisht: Wikipedia po e bën faqen më të sigurt. Po përdorni një shfletues të vjetër uebi që nuk do të jetë në gjendje të lidhet me Wikipedia në të ardhmen. Ju lutemi përditësoni pajisjen tuaj ose kontaktoni administratorin tuaj të IT.
中文: 维基百科正在使网站更加安全。您正在使用旧的浏览器，请更新IT ）。
Spanjisht: Wikipedia está haciendo el sitio más seguro. Usted está shfrytëzuar dhe lundruar në web viejo që nuk mund të përdoret për të krijuar një Wikipedia në të ardhmen. Actualice su dispositivo o kontakto me një informático su administrator. Más abajo hay una actualización más larga y más técnica en inglés.
ﺎﻠﻋﺮﺒﻳﺓ: ويكيبيديا تسعى لتأمين الموقع أكثر من ذي قبل. أنت تستخدم متصفح وب قديم لن يتمكن من الاتصال بموقع ويكيبيديا في المستقبل. يرجى تحديث جهازك أو الاتصال بغداري تقنية المعلومات الخاص بك. يوجد تحديث فني أطول ومغرق في التقنية باللغة الإنجليزية تاليا.
Français: Wikipédia va bientôt shton sigurinë e faqes së djalit. Vous utilisez actuellement un navigateur web ancien, qui ne pourra plus se connecter à Wikipédia lorsque ce sera fait. Merci de mettre à jour votre appareil ou de contacter votre administrateur informatique à cette fin. Informacione suplementare plus teknika dhe në gjuhën angleze janë të disponueshme për ju.
日本語: IT情報は以下に英語で提供しています。
gjermanisht: Wikipedia erhöht die Sicherheit der Webseite. Du benutzt einen alten Webbrowser, der në Zukunft nicht mehr auf Wikipedia zugreifen können wird. Bitte aktualisiere dein Gerät oder sprich deinen IT-Administrator an. Ausführlichere (und technisch detailliertere) Hinweise findest Du unten in englischer Sprache.
Italiano: Wikipedia është rendendo il sito più sicuro. Qëndroni në shfletuesin e uebit për të hyrë në Wikipedia në të ardhmen. Për favore, aggiorna il tuo dispositivo ose contatta il tuo amministratore informatico. Più in basso è disponibile un aggiornamento più dettagliato e technico në anglisht.
Magyar: Biztonságosabb më pak një Wikipedia. Një böngésző, amit használsz, nem lesz képes kapcsolódni a jövőben. Használj modernebb szoftvert vagy jelezd a problem a rendszergazdádnak. Alább olvashatod a részletesebb magyarázatot (angolul).
Svenska: Wikipedia gör sidan mer säker. Du använder en äldre webbläsare som inte kommer att kunna läsa Wikipedia dhe framtiden. Uppdatera din enhet ose kontakte në IT-administrator. Det finns en längre och mer teknisk förklaring på engelska längre ned.
हिन्दी: विकिपीडिया साइट को और अधिक सुरक्षित बना रहा है। आप एक पुराने वेब ब्राउज़र का उपयोग कर रहे हैं जो भविष्य में विकिपीडिया से कनेक्ट नहीं हो पाएगा। कृपया अपना डिवाइस अपडेट करें या अपने आईटी व्यवस्थापक से संपर्क करें। नीचे अंग्रेजी में एक लंबा और अधिक तकनीकी अद्यतन है।
Ne po heqim mbështetjen për versionet e pasigurta të protokollit TLS, veçanërisht TLSv1.0 dhe TLSv1.1, në të cilat mbështetet softueri i shfletuesit tuaj për t'u lidhur me sajtet tona. Kjo zakonisht shkaktohet nga shfletuesit e vjetëruar, ose telefonat inteligjentë të vjetër Android. Ose mund të jetë ndërhyrje nga softueri "Web Security" i korporatës ose personal, i cili në fakt ul sigurinë e lidhjes.
Duhet të përmirësoni shfletuesin tuaj të internetit ose ndryshe ta rregulloni këtë problem për të hyrë në faqet tona. Ky mesazh do të qëndrojë deri më 1 janar 2020. Pas kësaj date, shfletuesi juaj nuk do të jetë në gjendje të krijojë një lidhje me serverët tanë.
Që nga vjeshta e vitit 1906 - me produksionin "The Showcase" - Blok filloi të vizitonte shpesh teatrin e V.F. Komissarzhevskaya në Rrugën Ofitserskaya. Ai ndihej mirë dhe i thjeshtë këtu. Ai u miqësua me aktorët. Në prapaskenë, në “topa letre” dhe maskarada qesharake, mes maskave shumëngjyrëshe të karnavalit, ai shihej i gëzuar, lozonjar fëminor, i lehtë; dhe Blloku i zymtë nuk ishte shpesh i tillë, dhe vetëm me njerëzit e tij, vetëm me të dashurit e tij.
Por përveç atmosferës së argëtimit të pakujdesshëm, kishte një tjetër hijeshi për të në Teatrin Komissarzhevskaya. Këtu ai u takua me artisten Natalya Nikolaevna Volokhova. 
"Kushdo që e pa atë atëherë," shkruan Beketova... "e di se çfarë sharmi i mrekullueshëm ishte ajo. Një figurë e gjatë, e hollë, një fytyrë e zbehtë, tipare delikate, flokë të zinj dhe sy, saktësisht "me krahë", "lulëkuqe sysh të këqij" të zi, të hapur - Dhe ajo që ishte gjithashtu e mahnitshme ishte buzëqeshja, që shkëlqente me dhëmbë të bardhë, një lloj buzëqeshjeje triumfuese, fitimtare. Dikush tha atëherë se sytë dhe buzëqeshja e saj, duke u ndezur, prenë errësirën.”
Shumë vite më vonë, Blok kujtoi se më pas, në janar 1907, ai "u dorëzua verbërisht para elementëve". Një vorbull pasioni, poezie dhe muzike e përfshiu.
Mbi dy javë në janar 1907, "me një gllënjkë", siç tha Blok, u krijuan rreth tridhjetë poezi - i gjithë cikli "Maska e borës" kushtuar Volokhovës. Ndonjëherë ai shkruante pesë ose gjashtë poezi në një ditë.
NËN MASKAT
Dhe nën maskë ishte me yje.
Historia e dikujt buzëqeshi,
Nata kaloi e qetë.
Dhe një ndërgjegje e zhytur në mendime,
Duke notuar në heshtje mbi humnerë,
Kohë e humbur larg.
Dhe në duart që dikur ishin të rrepta,
Kishte një gotë me lagështi xhami.
Nata ka zbritur mbi pallate,
Duke u ngadalësuar.
Dhe momentet kumbuan,
Dhe lagështia kumbonte në zemër,
Dhe lepurushja e gjelbër ngacmoi
Në kristal të djegur.
Dhe librat po dremitën në dollap.
Atje - te dera e gdhendur antike
Djali i zhveshur i mbërthyer
Në një krah.
NË KËND TË DIVANIT
Por oxhaku ra
Prushi.
Ata u dogjën jashtë dritares
Dritat.
Dhe ata mbyten në një det me stuhi
Anije.
Dhe rënkojnë mbi detin jugor
Vinçat.
Më besoni, në këtë botë me diell
Jo më.
Beso vetëm në mua, zemër nate,
Unë jam një poet!
Unë ju them se çfarë lloj përrallash dëshironi
Unë do t'ju them
Dhe çfarë lloj maskash dëshironi?
Unë do ta sjell atë.
Dhe çdo hije do të kalojë
Ne zjarr
Skica të çuditshme të vizioneve
Në murë.
Dhe kushdo do të përkulë gjunjët
Perballe teje...
Dhe çdo lule do të bjerë
Blu...
PËRMES KRISTALIT TË VERËS
Në një përrallë të gjatë
Duke u fshehur fshehurazi
Ora është goditëse.
Në një maskë të errët
Slot
Sytë e ndritshëm.
Nuk ka mbulesë më të trishtuar
Nuk ka figurë më të dobët...
- Ti je më i sjellshëm nga sa dija,
Zoti poet!
- Ju nuk dini rusisht,
Zonja ime...
Në shpatullën pas pëlhurës së shurdhër,
Fundi i këpucëve është i ngushtë
Një gjarpër i qetë fle.
ATA LEXOJNË POEZI
Shiko: I ngatërrova të gjitha faqet,
Ndërsa sytë e tu po lulëzonin.
Krahët e mëdhenj të një zogu dëbore
Mendja ime ishte e mbuluar nga një stuhi.
Sa të çuditshme ishin fjalimet e maskës!
a e kuptoni? - Zoti e di!
Ju e dini me siguri: në libra ka përralla,
Por në jetë ka vetëm prozë.
Por për mua ato janë të pandashme
Me ty - nata dhe errësira e lumit,
Dhe tymi i ngjeshur,
Dhe rima dritash gazmore.
Mos ji i rreptë as me mua
Dhe mos më ngacmoni me maskën,
Dhe mos prek në kujtesën e errët
Një zjarr tjetër - i tmerrshëm.
10 janar 1907
E pashmangshme
I çuar në heshtje nga dhomat,
Ajo mbylli derën.
I qetë. E embel. Ai nuk do të kujtohet
Ai nuk do të kujtojë se çfarë ndodhi tani.
Stuhia do të varros kujtimin,
Do të mbyllë derën përgjithmonë.
Të shikonte ëmbël në sy
Vështrimi është si një shigjetë.
Dëgjo, era i shtyn yjet,
Dëgjoni, kuaj me re
Shkelni kufijtë e yjeve
Dhe ata po kërcejnë me pak...
Dhe nën maskë - kaq e qetë
Sytë lulëzuan.
E pashmangshme dhe e qetë
Vështrimi i ra në sy.
ATY-KËTU
Era thirri dhe ndoqi,
Nuk i kam arritur maskat e zeza...
Kuajt tanë ishin besnikë
Dikush i bardhë ndihmoi ...
E mbuloi sajën me borë,
Ai ngacmoi kuajt me hala,
Ndërtoi kulla nga mjegulla,
Dhe rrethoi dhe këndoi në mjegull,
Dhe nga stuhia e borës
Ai ruhej me një sy të errët.
Dhe era po nxitonte shpejt
Përmes barërave të këqija,
Dhe shkëndija fluturuan në duaj
Nëpër mjegulla, -
Era nuk i kapi maskat,
Dhe nga lartësitë e yjeve të argjendta
Reja e bardhë u shkëput...
Dhe në humnerat blu të hapura
U shfaqën dy hije
Duke fluturuar larg në distancë
Ana e panjohur...
Skica të çuditshme të vizioneve
Ata kërcenin me maska të zeza -
Ishin të dashuruar.
13 janar 1907
NË FUSHËN E DORËS
Dhe zjarri u ngrit lart
Mbi të kryqëzuarin.
Indiferent, me sy bore,
Netët janë të larta.
Të rinjtë ecin natën
Motrat janë rrotulluese të dimrave me dëborë,
Dhe ata shohin me sy hapur,
Tymi i bardhë përkulet.
Dhe me sy me krahë
Lartësia duket e butë.
Var, dritë, var, flakë,
Rri rreth kryqit!
Në një maskë dëbore, kalorës i dashur,
Ju jeni duke u djegur në një maskë dëbore!
A nuk kam kënduar, a nuk kam dashur,
Nuk dha puthje
Nga agimi në agim?
Bëhu edhe dashuria ime
I dashur kalorës, unë jam i dobët,
I dashur kalorës, gjak bore
Unë isha besnik ndaj jush.
Isha besnik për tre netë
Ajo u përkul dhe thirri,
Të lë të më shikosh në sy,
Më dha krahë të lehtë...
Pra digjeni, dhe e ndritshme dhe e ndritshme,
Unë - me një dorë të lehtë
Unë do të shpërndaj hirin tuaj të lehtë
Në fushën me borë.
KONFUSION
A po kërcejmë hijet?
Apo po hedhim hije?
Ëndrra, mashtrime dhe vizione
Dita e djegur është plot.
Nuk e kuptoj se çfarë na tërheq,
Ju nuk do të kuptoni se çfarë nuk shkon me mua,
Vështrimi i të cilit është i turbullt nën maskë
Muzgu i një stuhi bore?
Dhe sytë e tu shkëlqejnë për mua
Në realitet apo në ëndërr?
Edhe në mesditë, edhe në ditë
Fijet e natës janë të shpërndara...
Dhe a është kjo pashmangshmëria juaj?
Më çon në rrugë të gabuar?
A është pasioni dhe butësia ime?
A dëshiron ai të shpëtojë nga stuhia?
Maskë, më lër të dëgjoj me kujdes
Zemra juaj e errët
Ma kthe shpirtin, maskë,
Dhimbja ime e ndritshme!
Motivet e luleve janë thurur në dizajnin simbolik jashtëzakonisht kompleks të "Maskës së dëborës" të A. Blok, ashtu si të gjitha imazhet e tjera të ciklit, të ngarkuara me shoqërime me një sërë shtresash kulturore. Kështu, me temën e një luleje blu, e cila ka karakter kuotues (Novalis), tradita e romantizmit gjerman hyn në vepër dhe tregon menjëherë planin ideal - botën e ëndrrave, sublimitetin qiellor. Një model romantik i Dy Botëve po ndërtohet dhe ngjyra blu tregon një qiell të botës tjetër, transcendent, të paarritshëm, por që tërheq një person që përpiqet për një ideal, të etur për dashuri dhe harmoni. Në të njëjtën kohë, duke qenë se lulja blu i përket përjetësisë, e cila shtrihet përtej pragut të qenies, ajo gjithashtu rezulton të jetë një "shok i vdekjes".
Simboli i jetës dhe i pasionit në cikël është lulëkuqja - një lule e kuqe e pajisur me semantikë komplekse dhe të paqartë në traditën kulturore.
Para së gjithash, vetë ngjyra e kuqe (dhe të gjitha nuancat e saj) ka shumë kuptime. E kuqja është ngjyra e gjakut, e cila, sipas të lashtëve, ishte mishërimi, selia e shpirtit dhe për rrjedhojë personifikohej jeta; kjo është ngjyra e zjarrit - elementi elementar ambivalent, si të gjitha mitologjitë primordiale. Zjarri është edhe ngrohtësi edhe zjarr, jetë edhe vdekje, edhe pastrues edhe parim shkatërrues. Prandaj, ngjyra e kuqe personifikonte si nxehtësinë e dobishme të diellit ashtu edhe stuhitë qiellore; ai e lidhi veten me imazhin e shpirtëruar të profetit, me shkëlqimin e purpurt të natës të zjarrit. Kështu, vetë zjarri qiellor është i paqartë (nga njëra anë, drita dhe nxehtësia, nga ana tjetër, ndëshkojnë bubullimat dhe vetëtimat). Përveç kësaj, zjarri nuk i përkiste vetëm parajsës, por edhe humnerës së ferrit. Prandaj, ngjyra e kuqe shoqërohet me motive ankthi, ankthi - ajo gjendje shpirtërore që është karakteristike për heroin lirik të "Maska e borës".
MASKË PËR DORË
(1907)
Dedikuar N.N.V.
Dhe përsëri, shkëlqen nga kupa e verës,
Ti fut frikën në zemrën time
Me buzëqeshjen tënde të pafajshme
Në flokë të rëndë gjarpëri.....
Alexander Alexandrovich Blok është një poet, një nga përfaqësuesit më të shquar të simbolizmit rus. Në përmbledhjen e parë të botuar, ai u shfaq si lirik-simbolist, i ndikuar nga poezia mistike.Më vonë, poezia romantike e Bllokut përfshinte një temë shoqërore: qytetin antinjerëzor me punën e tij skllevër dhe varfërinë. Urrejtja ndaj botës së të “ushqyerve”, ndaj tipareve të shëmtuara, çnjerëzore të jetës, shprehet me këmbëngulje dhe fort në veprën e tij. Tekstet e dashurisë së Bllokut janë romantike, së bashku me kënaqësinë dhe rrëmbimin, ato përmbajnë një fillim fatal dhe tragjik.
Proza e Bllokut është jashtëzakonisht problematike, e rëndësishme shoqërore dhe estetike; duke qenë në thelb lirik, trajton çështje të përgjithshme të kulturës, letërsisë, artit
Blok është një romantik, përmbajtja e poezisë së të cilit ishte realiteti rus dhe një person real. Karakterizohet nga shumëdimensionaliteti, rebelimi, intensiteti emocional i heroit të tij lirik, shumëngjyrësia dhe risia e mjeteve artistike.
ciklin e poezive të A.Bllokut "maskë bore" ... dhe mori përgjigjen më të mirë
Përgjigje nga GALINA[guru]
Në ciklet "Maska bore" dhe "Faina", të cilat pasqyruan ndjenjën e Bllokut te aktorja Natalya Volokhova, imazhet e heroit lirik dhe heroinës mishëruan idenë e dashurisë - një pasion që mbushi shpirtrat e tyre, i cili "nuk është besnik. ndaj kujtdo apo çdo gjëje.” Është interesante që këto mishërime në dukje krejtësisht të ndryshme të të dashurit do të kalojnë nëpër të gjithë poezinë e Bllokut, shpesh duke u kombinuar në imazhin e një heroine.
Për shembull, në poezinë "Dhe përsëri, shkëlqen nga kupa e verës ..." heroi kujton episode specifike, "puthje në një fytyrë të përmbysur" dhe duke idealizuar gruan e tij të dashur, asaj i jepen tipare të çuditshme: "Dhe ti qesh. me një të qeshur të mahnitshme, / Gjarpër në një filxhan të artë, / Dhe mbi leshin tuaj të purpurt / Një erë blu fryn." Lidhja e heroinës me një imazh qiellor forcohet nga epiteti "blu", i cili përcjell një qëndrim emocional dhe tregon diçka sublime, të dashur dhe të bukur. Një imazh eterik, abstraktisht ëndërrimtar i një zonje të bukur, shpirti i botës, feminiteti i përjetshëm, një imazh i një hipostaze, pa një atmosferë shenjtërie. Nuk është rastësi që epiteti "Blu" i referohet erës, dhe vetë heroina "gjarpërinj në një filxhan të artë". Ari, siç dihet, në veprat e Bllokut përcjell vetëm një reflektim të dukshëm, të jashtëm. Imazhi femëror është shkrirë me elementet e dehjes dhe elementet e borës. Poeti ndjen farefisin e tyre të fshehtë, theksohet fillimi spontan i dashurisë. "Meetri" i ri në errësirën e stuhisë së dëborës bëhet mishërimi i bukurisë, i aftë për të transformuar jetën e përditshme, të mbuluar në një rrjetë të padukshme. "Burrat e dëborës" tërheqin një jetë të lirë dhe të frymëzuar.
Metaforat që i japin imazhit të heroinës një cilësi gjarpri janë alarmante: "me flokë të rënda gjarpri", "gjarpër në një filxhan të artë". Ne do ta shohim këtë krahasim me një gjarpër të dashur më shumë se një herë në ciklet "Maska e borës" dhe "Faina"; imazhi i një gjarpri fjalë për fjalë "zvarritet" nga një poezi në tjetrën.
Kështu, poezia “Përmes kristalit të verës” është e ndarë kompozicionalisht në tre pjesë: nga rreshtat e parë (“Në një përrallë të gjatë / Fshehur fshehurazi, / Ora e zakonshme godet”) ne lindim me një ndjenjë përrallore dhe misteri; në pjesa e dytë poeti dhe zonja shkëmbejnë replika lozonjare e kaustike dhe në finale magjia shpërndahet: “Në shpatull pas pëlhurës së shurdhër, / Në fund të këpucës së ngushtë / Një gjarpër i qetë fle...” Ndjenja e jorealitetit të asaj që po ndodh mbetet tek Blok gjatë gjithë romancës së tyre me Volokhova. Në "poemën lirike", siç e quajti poeti ciklin "Maska e borës", shkrihen "netët e argjendta me dëborë", stuhitë melodioze, distancat e errëta, drita elektrike që copëton errësirën, thërret brirët e një stuhie, yjet fluturues, një gjysmëhëne e ngrirë. hëna, pasioni i verbër dhe i errët, kënaqet me vdekjen e pakthyeshme.
Shfaqja e të dashurit, tradhtarit, grabitqarit, gjarprit, duket se shpërndahet "në një tjetër, të lartë"; heroi lirik, si nën hipnozë, është gati t'i bindet në mënyrë të pamatur gjithçkaje, si një fat me të cilin nuk ka shpresë dhe nuk ka nevojë. te luftosh.
Nga poezia në poezi, rritet besimi se dhimbja, inati dhe përpjekja përmbajnë diçka sublime dhe të nevojshme.
Për heroin lirik, një grua demonike është njëkohësisht një kometë tërheqëse që ndjek një gjurmë ylli, dhe "një grua e helmuar nga bukuria e saj", e afërt me heroinat e Dostojevskit.
"Faina" përshkruan një portret të një gruaje nervoze, të fuqishme dhe misterioze që u bë "vullnet, ajër dhe zjarr" për poetin. Faina nuk duket si një vizion eterik dhe transparent. Në valën e pasioneve të shfrenuara, kënaqësia e poetit nuk njeh kufi:
“Ja ku ajo vjen. Në hije.
Të gjithë të zgjuarit, të gjithë miqtë,
Dhe shpirti im hyri
Në rrethin e saj të destinuar”.
"Dhe nën rënkimin e zjarrtë me dëborë
Tiparet e tua kanë lulëzuar.
Vetëm trojka nxiton me një tingull kumbues
Në një harresë të bardhë borë..."
Dhe këtu përsëri shohim se si në imazhin femëror poeti sheh Rusinë, fatin e saj, elementin kombëtar rus me imazhet që tradicionalisht e simbolizojnë atë - trojkën, dimrin.
Faina mishëron plotësisht idenë e Bllokut për lirinë dhe aftësinë e karakterit të popullit.
Alexander Blok thithi dhe shkriu përvojën e të gjithë letërsisë së mëparshme. Ai është poeti i rrugës. Vetë Blok e ndau punën e tij në 3 faza: 1898-1904, 1904-1908, 1908-1921. Periudha e dytë përfshin poezitë "Dita e fundit", "Mashtrimi", "Lutjet", "Përjetësia e hedhur në qytet...", "Qyteti në kufijtë e kuq...", "Ngritja nga errësira e bodrumet...”, “ Ju shkuat në fusha në mënyrë të pakthyeshme...”, “E padukshme”, “Vajza këndoi në korin e kishës...”, “I huaji”, “Atje zonjat flasin modën...”, “Atje në të ftohtin ulëritës të natës...”, “Treni, yje të spërkatur...”, “Fytyra jote është më e zbehtë se sa ishte...”, cikli “Maskë bore” etj.
Në librin e dytë, i cili pasqyron periudhën e antitezës në veprën e Blokut në lidhje me botëkuptimin e kohës së "Poezi për Zonjën e Bukur", ai vendosi një nga veprat e tij më të diskutueshme - ciklin "Maska e borës". Në të, heroi lirik, pasi ka përjetuar humbjen e dashurisë ideale, zbret nga qiejt e lartë të shpirtërores në kaosin e materialit, duke u përpjekur të rimendojë botën përreth tij.
Në pamje të parë, "Maska e borës" është një monument poetik për një nga dashuritë e Bllokut, një nga mishërimet e Femrës së Përjetshme - një imazh i vazhdueshëm në veprën e tij. Por kjo është vetëm ana e jashtme, e përditshme e ciklit. Kompleksiteti dhe paqartësia e këtij cikli përcakton pozicionin e tij "të mesëm" në trashëgiminë letrare të Bllokut, të cilën ai vetë e tregoi. Ajo që vlen të përmendet është se sa vlerësime të ndryshme ka marrë "Maska e borës".
Në vitin 1907, ai filloi "të zbriste shkallët e zëvendësimeve" (që nuk lidhet plotësisht me aftësinë e tij si poet, sepse Blloku nuk u shkrua aspak pas "Poezi për një zonjë të bukur") dhe ciklit "Maska e borës". është “një dokument i rënies morale të poetit”. Në vitin 1907, ai filloi një lidhje me një grua të vërtetë, por në një nivel më të lartë - ishte një lidhje me ato forca vorbullash që përfundimisht do ta privonin nga ajri dhe do ta detyronin të "dëgjonte me gjithë zemër muzikën e revolucionit. ”
N.N. Volokhova, për fat të saj, ishte më e fortë dhe nuk i pëlqente Blloku. Siç, në të vërtetë, bëri të sajën. Në hakmarrje, heroina e "Maskës së dëborës" është e pajisur me atributet e forcave të errëta dhe të së keqes, pa ngrohtësi, pa butësi, pa frikë, vetëm errësirë, errësirë, lulekuqe të syve të këqij, zjarr dhe akull. "Virlwind Northern Daughter" - është kjo N.N. Volokhova? A është ajo që thotë: "Do t'i mbyt stuhitë e dëborës me mëngë"? Në pamje të parë, imazhi i krijuar nga Blok është një maskë e një gruaje të vërtetë me të cilën ai ishte i afërt. Duke hedhur një vështrim më të afërt, bëhet e qartë se gruaja e vërtetë Natalya Nikolaevna Volokhova u përdor nga poeti si maskë për një heroinë tjetër, fytyra e së cilës është e fshehur. Por nga disa shenja ne ende mund ta identifikojmë atë.
Duke analizuar simbolikën e "Maskës së dëborës", është e qartë se heroina e saj super-reale është një krijesë haptazi skëterrë. Elementi i bardhë i dimrit, që kap heroin lirik, i bën jehonë qartë Bardhësisë apokaliptike të nuses nga vëllimi i parë. Siç e dini, e bardha fillimisht ishte ngjyra e zisë dhe pikëllimit.
Vajza-nusja konsiderohej e vdekur për familjen e saj, kështu që sllavët i vishnin nuset me një veshje të bardhë. Përveç kësaj, fytyra e saj ishte e mbuluar (si një person i vdekur) me një shall të trashë (tani një vello). Kështu, vajza vdes në familjen e saj dhe dhëndri e transferon vajzën e "vdekur" në familjen e tij, ku ajo rilind përsëri. Nga ana tjetër, ritet e varrimit për të pamartuarit përfshinin fragmente të realitetit të dasmës. Kjo marrëdhënie shpjegohet me faktin se si dasmat ashtu edhe funeralet ishin piketa kyçe në ekzistencën njerëzore, duke simbolizuar kalimin nga një shtet në tjetrin.
Për më tepër, motivet e vdekjes janë të dukshme në poezinë e fundit të ciklit "Të dënuar": fjalë për fjalë në rreshtat "Dhe me fantazmat e ftohta / të tradhtuar / deri në vdekjen e bardhë" dhe në mënyrë metaforike - në fillim të vargut: "Ja ku isha. të hequra nga jeta / nga shtigjet e argjendta me borë.” Nëse kujtojmë se në "Maska e dëborës" përmenden në mënyrë të përsëritur sajat, atëherë mund të argumentojmë se këto shtigje janë gjurmët e sajë. Pse e hoqën heroin nga jeta? Përsëri, folklori jep përgjigjen: sllavët e lashtë dogjën të vdekurit e tyre në një varkë ose në një sajë, dhe në dimër ata transportonin një kufomë në një sajë, gati për varrim. Nga këtu erdhi idioma, e përdorur, për shembull, në "Mësimdhënia" e Vladimir Monomakh - ulur në një sajë, domethënë para vdekjes. Po kështu, në ditën e fundit të Maslenicës, një dordolec që përfaqësonte dimrin u varros ose u dogj në një sajë, i shoqëruar nga një turmë mummers. Në kontekstin e analizës mitopetike, përdorimi i leksemave "borë", "akulli" dhe "zjarr" nga ana e Blokut në një lidhje pasqyron motivin e djegies në dimër. Në përgjithësi, rrëshqitjet e borës në "Maska e dëborës" sugjerojnë gjithashtu lidhjen e tyre me botën tjetër, nëse kujtojmë se gjatë festimeve të Maslenicës, një artikull i detyrueshëm në program ishte stuhia dhe shkatërrimi i një qyteti me dëborë, pasi, sipas popullaritetit besimet, shpirtrat e këqij po argëtohen në shtyllat e borës dhe rrëshqitjet e borës. forca (krh. në poezinë e Bllokut "Rus": "Dhe shtrigat zbaviten me djajtë / Në rrugë shtyllat e borës").
Më në fund, në strofën e fundit të poezisë "Pagëzimi i dytë", u zbulua thelbi i vërtetë i heroinës së ciklit: "Nuk do të ketë pranverë dhe nuk ka nevojë: / Pagëzimi i tretë do të jetë Vdekja". Nga njëra anë, cikli "Maska e borës" në thelb përsërit historinë e "Poezi për një zonjë të bukur", ku personazhi kryesor femër është i pajisur me tipare mistike, vetëm heroina e "Maska e dëborës" paraqitet si një imazh haptazi demonik. . Kundërshtimi i pagëzimit të parë dhe të dytë ka jo vetëm një kuptim anti-Zot dhe autobiografikisht intim (kundërshtimi i dashurisë "të parë" dhe "të ri"), por gjithashtu vendos një marrëdhënie simbolike midis "Maskës së dëborës" dhe teksteve të Bllokut. vëllimi 1. Nga ana tjetër, situata e të dytit, "pagëzimi me borë" (domethënë, në fakt, antipagëzim), në të cilin heroi lirik i ciklit hidhet kokëfortë, shërbimi i tij ndaj forcave të errëta. Pas Feminitetit të tij imagjinar të Përjetshëm rezulton të jetë vetëm një pararojë e një procesi shumë më afër jetës dhe për këtë arsye më i keq - magjia Alexander Blok ishte një element popullor, pas të cilit shumë panë një maskë haptazi demonike.
Ndoshta më mirë se të gjithë studiuesit e veprës së Blokut, thelbi i "Maskës së dëborës" u kap nga ilustruesi Lev Bakst, i cili projektoi botimin e vitit 1907 të këtij cikli. Vizatimi i tij tregon një qiell nate të mbushur me yje të akullt, pemë të mbuluara me dëborë dhe një figurë ogurzi të një gruaje me një fustan të zi të rrjedhshëm. Ajo pothuajse shkrihet me errësirën, ajo është errësira, ka një maskë në fytyrën e saj dhe gruaja tërheq me vete në natë një burrë me frak - Alexander Blok.
Në 1907 dhe 1908 dy koleksione të reja po dalin radhazi
Blok - "Maska e borës" dhe "Toka në borë". Së pari e
ato janë të pavarura dhe të plota
një cikël poezish të frymëzuara nga “të stuhishme, entuziaste,
e lodhshme dhe e pashlyer”, siç shkruan D. E. Maksimov,12
dashuria e poetit për aktoren e teatrit V.F. Komissarzhevskaya Natalya Nikolaevna Volokhova. Blloku jepte gjithmonë
cikli "Maska e borës" ka një rëndësi të madhe. Ai u ndez
atë në koleksionin e radhës “Toka në borë” si
seksioni i fundit, i fundit dhe në vitin 1920 në “Shënim
për “Të Dymbëdhjetët” tha se ishte në janar
1907, gjatë periudhës së pasionit të tij me Volokhovën, ai verbërisht
"I dorëzuar para elementeve." Loja e dashurisë e pushtoi poetin (megjithëse
nuk i tronditi ndjenjat e tij për Lyubov Dmitrievna). Megjithatë
ajo e solli Blokun në një rrugë të re, e ndriçoi atë në një mënyrë të re
bota rreth tij, e cila iu hap pikërisht me
aspektet e spontanitetit, shqetësimit, rrjedhshmërisë së tij.
Nuk është rastësi që dashuria për Volokhovën është dashuri "dimërore", ajo
të gjitha "të përshkuara nga bora dhe stuhitë" dhe vetë titulli i ciklit
"Maska e borës" përmban simbolikë të qartë
nëntekst. Kjo është arsyeja pse Blok e përfshiu ciklin në koleksion
"Toka në borë": këtu është një pikë kthese, që shfaqet
në “Gëzimi i Papritur”, konsolidohet dhe miratohet
si diçka e realizuar. Por është domethënëse që në disa
pastaj parimet e tij të rëndësishme jetësore-estetike
Blloku i mbetet besnik vetes. Si më parë në Lyubov Dmitrievna,
Blloku dëshiron të shohë N. II. Volokhova një "fenomen" i caktuar
", imazh simbolik i përgjithësuar, mishërim
spontaniteti i fshehur - një "kometë" e shkëlqyer që shkel
rrotullimi i zakonshëm i "ndriçuesve". Sipas
N.P. Verigina, e cila e njihte nga afër Blok dhe Volokhova,
Volokhova protestoi (siç kishte protestuar më parë
Lyubov Dmitrievna), por "Blok ishte i paepur. Ai kërkoi
në mënyrë që Volokhova të pranojë dhe respektojë misionin e saj,
siç bën ai - misioni i tij si poet. Por Natalia Nikolaevna nuk e bëri
donte të hiqte dorë nga "toka e trishtuar" - dhe ndodhi
kështu që ai u largua përfundimisht.”13 Kjo e veçantë
“Mosmarrëveshja” mes poezisë dhe realitetit, e cila është shfaqur
në periudhën e hershme, vazhdon të ruajë të tijën
forcë, megjithëse vetë konceptet e "poerisë" dhe "realitetit"
të mbushura me përmbajtje të ndryshme. Arti është transformim
realitet - kjo tezë Blloku mbetet
është e vërtetë, por procesi i transformimit nuk është më abstrakt
dhe misteri i dikurshëm.
Blok po ndahet me të kaluarën,
ai shkruan për këtë me keqardhje të pambuluar, por e kupton
se këtu shfaqet një domosdoshmëri e ashpër dhe mizore:
Dhe për momentin, duke përdredhur kapakët,
Të gjithë të mbuluar me yje stuhi,
Ti noton në muzgun me dëborë,
Miku im i fshehur nga shekujt.
("Atje, natën
duke ulëritur me të njëjtën ...")
