Lęk jest dzieckiem ewolucji

Lęk jest uczuciem znanym absolutnie każdemu człowiekowi. Lęk opiera się na instynkcie samozachowawczym, który odziedziczyliśmy po naszych odległych przodkach i który objawia się w postaci reakcji obronnej „Uciekaj lub walcz”. Innymi słowy, lęk nie pojawia się znikąd, ale ma podłoże ewolucyjne. Jeśli w czasach, gdy człowiekowi stale groziło niebezpieczeństwo w postaci ataku tygrysa szablozębnego lub inwazji wrogiego plemienia, lęk naprawdę pomógł przetrwać, to dziś żyjemy w najbezpieczniejszym czasie w historii ludzkości . Jednak nasze instynkty nadal działają na poziomie prehistorycznym, stwarzając wiele problemów. Dlatego ważne jest, aby zrozumieć, że lęk nie jest twoją osobistą wadą, ale mechanizmem opracowanym przez ewolucję, który nie ma już znaczenia w życiu. nowoczesne warunki. Impulsy lękowe, niegdyś niezbędne do przetrwania, obecnie straciły swoją przydatność, zamieniając się w objawy neurotyczne, które znacznie ograniczają życie niespokojnych ludzi.

Lęk jest dzieckiem ewolucji

Lęk jest uczuciem znanym absolutnie każdemu człowiekowi. Lęk opiera się na instynkcie samozachowawczym, który odziedziczyliśmy po naszych odległych przodkach i który objawia się w postaci reakcji obronnej „Uciekaj lub walcz”. Innymi słowy, lęk nie pojawia się znikąd, ale ma podłoże ewolucyjne. Jeśli w czasach, gdy człowiekowi stale groziło niebezpieczeństwo w postaci ataku tygrysa szablozębnego lub inwazji wrogiego plemienia, lęk naprawdę pomógł przetrwać, to dziś żyjemy w najbezpieczniejszym czasie w historii ludzkości . Jednak nasze instynkty nadal działają na poziomie prehistorycznym, stwarzając wiele problemów. Dlatego ważne jest, aby zrozumieć, że lęk nie jest twoją osobistą wadą, ale mechanizmem opracowanym przez ewolucję, który nie ma już znaczenia we współczesnych warunkach. Impulsy lękowe, niegdyś niezbędne do przetrwania, obecnie straciły swoją przydatność, zamieniając się w objawy neurotyczne, które znacznie ograniczają życie niespokojnych ludzi.

Zastosowanie arteterapii w pracy z młodzieżą nieprzystosowaną

Słowa kluczowe: kryzys nastolatka, niedostosowanie społeczne, arteterapia.

W okresie nastoletniego kryzysu dzieciom bardzo trudno jest przystosować się do społeczeństwa i zrozumieć siebie. Nadal słabo potrafią przeanalizować przyczyny tego, co się z nimi dzieje. Na przebieg kryzysu nastoletniego wpływa wiele czynników: osobiste, biologiczne (w tym odchylenia od norm wiekowych w rozwoju, cechach psychofizjologicznych, problemy zdrowotne), psychologiczne, pedagogiczne i społeczno-ekonomiczne warunki funkcjonowania społeczeństwa. Tak mnogość czynników, ich połączenie często prowadzi do dezadaptacji społecznej (zakłócenia procesu rozwoju społecznego, socjalizacji jednostki) młodzieży.

Dużą rolę w powstawaniu niedostosowania społecznego odgrywają:

• zaniedbania pedagogiczne będące konsekwencją pozornie niekorzystnych warunków życia i wychowania, braku miłości i uwagi wobec dziecka;
• deprywacja jako całkowity brak ciepłych, bliskich, bezpośrednich relacji z dzieckiem bliskich mu osób, niezbędnych do pełnego rozwoju;
• okrutne traktowanie;
• doświadczył sytuacji ekstremalnych – sytuacji traumatycznych, w których osoba uczestniczyła bezpośrednio w charakterze świadka, jeżeli wiązały się one z dostrzeżeniem śmierci lub jej realnego zagrożenia, poważnych obrażeń i cierpienia innych osób (lub własnego), przeżywając jednocześnie intensywny strach, przerażenie, poczucie bezradności (Sytuacje takie powodują szczególny stan - zespół stresu pourazowego);
• frustracja, w której bardzo często dziecko znajduje się w sytuacji blokującej lub nieprzezwyciężalnej przeszkody w zaspokojeniu potrzeb życiowych;
• konflikt wewnętrzny (zderzenie przeciwstawnych orientacji wartości jednostki, jej potrzeb, zainteresowań, aspiracji).

Konsekwencjami niedostosowania społecznego mogą być:

• pogorszenie interakcji z rodziną i szkołą,
• gwałtowne pogorszenie stanu nerwowego zdrowie psychiczne,
• zachowania autodestrukcyjne (wzmożony alkoholizm u nastolatków, narkomania, seksualizacja, palenie tytoniu, skłonności samobójcze).

Przejście od nieprzystosowania do adaptacji na ogół wymaga długoterminowej psychokorekty. Na początkowym etapie nawiązuje się kontakt i buduje się zaufanie. Budowanie zaufania może nastąpić podczas jednego spotkania lub może potrwać dłużej. Zbudowane zaufanie warunek konieczny a co najważniejsze w mechanizmie pracy psychokorekcyjnej. Pozwala na redukcję stresu. Pozwala wyzwolić energię, która wcześniej była nakierowana na walkę z napięciem. Powstała energia zostanie wykorzystana przez członków rodziny, w której żyje nastolatek, do opracowania strategii zmian i ich wdrożenia. Zaufanie pierwotne wzmacniane jest przez wynikające z tego zmiany w życiu rodziny i życiu nastolatka. Dlatego w procesie pracy psychokorekcyjnej, przechodząc przez kolejny krok lub etap, nacisk kładziony jest na pozytywne zmiany. I to będzie motywujący element pracy psychokorekcyjnej.

Jednocześnie na podstawie rozmów z rodzicami i dziećmi specjaliści badają rodzinę i jej cechy. Oceniają warunki życia członków rodziny, identyfikują istniejące problemy w rodzinie, badają relacje osobowe w rodzinie.

Kolejnym etapem jest badanie psychologiczne mające na celu rozpoznanie cech indywidualnych i osobowych nastolatka, rodziców oraz badanie relacji wewnątrzrodzinnych.

Ponieważ wymaga to już więcej niż jednej konsultacji, równolegle, po zidentyfikowaniu bieżących problemów, omawia się je oraz opracowuje wspólne strategie i sposoby ich rozwiązania.

Po badaniu psychologicznym omawiane są uzyskane wyniki. Na podstawie badania psychologicznego zalecenia wydawane są zarówno rodzicom, jak i nastolatkowi.

Praca korekcyjno-rozwojowa z młodzieżą ma na celu rozwój pewności siebie, kształtowanie odpowiedniej samooceny, rozwijanie umiejętności samokontroli i samoanalizy, korygowanie sfery emocjonalno-wolicjonalnej, tworzenie motywacji do zmiany, zmniejszanie poziomu lęku, korygowanie rodzic-dziecko relacji i rozwijania umiejętności komunikacyjnych.

Jak wspomniano powyżej, budowanie zaufania z dziećmi adolescencja najczęściej zajmuje dużo czasu. Nastolatki mają tendencję do nieufności wobec dorosłych, co prowadzi do ich niechęci do otwierania się w kontaktach z psychologiem. Odczuwają napięcie, odpowiadają jednoznacznie na pytania, odmawiają realizacji proponowanych opcji pracy itp.

W każdym szczególny przypadek psycholog stara się znaleźć odpowiedni sposób interakcji dla danego nastolatka. Aby wzmocnić i zachować zdrowie psychiczne młodzieży, w pracy z nią stosujemy elastyczne formy psychoterapii.

Na przykład arteterapia. W pełni spełnia ten wymóg. Terapia sztuką (z angielskiego art, art) to kierunek korekty psychologicznej oparty na sztuce i kreatywności. Terapia sztuką pozwala podejść do problemów klienta w sposób delikatny i przyjazny dla środowiska. Celem arteterapii, twierdzi V. Becker-Glosch, nie jest identyfikacja braków czy zaburzeń psychicznych. Wręcz przeciwnie, jest adresowany do silne strony osobowość, a także ma niesamowitą właściwość wewnętrznego wsparcia i przywracania ludzkiej integralności. Głównym celem arteterapii jest harmonizacja stanu psychicznego poprzez rozwój umiejętności autoekspresji i samopoznania. Metoda ta nie ma żadnych ograniczeń i przeciwwskazań. W ramach arteterapii proponujemy młodzieży niedostosowanej różnorodne zajęcia plastyczne i rękodzielnicze (rysunek, grafika, malarstwo, pisanie bajek, fotografia, mała plastyka, wszelkiego rodzaju instalacje, rękodzieło itp.), których celem jest doskonalenie komunikacja z psychologiem lub w grupie w celu jaśniejszego, subtelniejszego wyrażania swoich doświadczeń, problemów, wewnętrznych sprzeczności z jednej strony, a także twórczego wyrażania siebie z drugiej. Wartość stosowania arteterapii polega na tym, że można za jej pomocą wyrazić i zgłębić różnorodne uczucia i emocje na poziomie symbolicznym: miłość, nienawiść, urazę, złość, strach, radość itp. Za jej pomocą można pomóc człowiekowi zrozumieć, na czym polega problem i rozważyć możliwe opcje z niego wyjść.

Co więcej, im mniej psycholog ingeruje w twórczą aktywność klientów, tym wyższy jest uzyskany efekt terapeutyczny, tym szybciej nawiązują się relacje empatii, wzajemnego zaufania i akceptacji. W procesie terapii sztuką polecenia, instrukcje, żądania i przymus są niedopuszczalne. W arteterapii obowiązuje zakaz porównawczych i wartościujących sądów, ocen, krytyki i karania. Klient ma prawo do wyboru treści działań twórczych, materiałów wizualnych, a także pracy we własnym tempie.

W procesie pracy korekcyjnej z młodzieżą zidentyfikowaliśmy najskuteczniejsze techniki plastyczne:

• Z izoterapii (terapia rysunkiem): „Uczucia i stan w tej chwili”, „Maski”, „Jestem w przeszłości i jestem w teraźniejszości i jestem w przyszłości”, „Wyspa” (zawierająca „Bez niebezpieczny świat„i „niebezpieczny świat”), „Moje zwierzę totemowe”, „Miejsce mojej mocy” „Moje żale”, „Mój gniew”, „Mój herb”, „Herb mojej rodziny”. Często niektóre emocje i myśli pozostają stłumione w umyśle jednostki. Niektóre rysunki pozwalają ujawnić te doświadczenia bez jakiejkolwiek traumy dla danej osoby lub innych osób. Inne rysunki pozwalają pracować z granicami, rozwijać umiejętności komunikacyjne, zdobywać zasoby i identyfikować orientacje wartości. Rysowanie z partnerem Bezpłatne rysowanie pomaga odkrywać relacje międzyludzkie i konflikty.
• Z terapii sztuką piasku: „Stwórz swój świat w piasku”. Kontaktując się z piaskiem i wykonanymi z niego małymi figurkami, osoba w każdym wieku przybliża swój wewnętrzny świat – zaczyna rozumieć swoje pragnienia, rozumieć swoje wspomnienia i znajdować rozwiązania określonych sytuacji.
• Z baśnioterapii – czytanie bajek, pisanie bajek pomaga odnaleźć związek pomiędzy bohaterami dzieła literackiego a osobą w nim występującą. prawdziwe życie– w zachowaniu, charakterze itp.; pomaga znaleźć zasoby; rozwinąć umiejętność proszenia o pomoc i jej przyjmowania; dokonywać wyborów i analizować konsekwencje wyborów. Metafora w baśniach według O.V. Khukhlaeva pozwala pracować z szeroką gamą problemów nastolatków i pozwala szybko przekazać nastolatkowi znaczenie trudności, których doświadcza. Metafora pozwala nastolatkowi samodzielnie znaleźć wyjście z obecnej sytuacji.
• Podczas modelowania z plasteliny: „Mój problem”, „Moja choroba”. Pozwala dotknąć problemu, uświadomić sobie go, zredukować, uczynić go mniej strasznym i możliwym do rozwiązania.
• Z terapii mandalą. Mandala - przetłumaczona z sanskrytu jako „okrąg” lub „środek”. Tkanie mandali z nici pozwala zrozumieć, że zmiany wymagają wysiłku, a zastosowane można osiągnąć pożądany efekt. W zależności od tego, co klient i psycholog chcą wplecić w mandalę, zmienia się jej wzór. Dzięki swojemu unikalnemu kształtowi mandala jest idealnym modelem do medytacji, pomaga się zrelaksować i jest odpowiednia dla osób cierpiących na stres, napięcie i niezdolność do koncentracji. Tkanie pomaga czerpać przyjemność z podobnych ruchów i odpowiednio budzić smak życia.Jung doszedł do wniosku, że metoda mandali jest drogą do naszego centrum, do odkrycia wyjątkowej indywidualności. Uważał mandalę za niezwykle potężny symbol, będący widoczną projekcją świata psychicznego i wyrażający ludzką Jaźń. Twórcza praca z mandalami może pomóc wzmocnić połączenie pomiędzy świadomym i nieświadomym „ja”. Dzięki swojemu okrągłemu kształtowi wprowadza niezbędną energię do wewnętrznego świata człowieka, aby przywrócić równowagę i spokój, dzięki czemu człowiek czuje się „okrągły” i całościowy jak mandala.
• Z terapii marionetkowej. Sam proces tworzenia lalek jest rodzajem medytacji i ma działanie lecznicze. Pochłonięci procesem produkcyjnym nastolatki stają się spokojniejsze i zrównoważone. Rozwija się przypadkowość procesów umysłowych, doskonałe zdolności motoryczne rąk, wyobraźnia, zdolność koncentracji i wytrwałość. Pracując z nastolatkami na naszych zajęciach tworzymy lalkę „Obrońca”, „Anioł Obrońca” i lalkę „Pocieszyciel”. Te lalki dają poczucie bezpieczeństwa.

Technika Iriny Taranenko jest bardzo interesująca i skuteczna. Zasugerowała wykorzystanie kart metaforycznych w systemie arteterapii. W tym celu opracowała i stworzyła metaforyczne karty ITAR „Jajko Życia”, "Drzewo życia". Dokonując zmian, samodzielnie uzupełniając wybrane rysunki w ramach lekcji korekcyjno-rozwojowej, możliwe jest odnalezienie własnej drogi od sytuacji problemowej do jej rozwiązania.Za pomocą farb i tabletu proces rysowania buduje ścieżkę od negatywu do pozytywu. Od stanu obecnego do pożądanego. Możesz powrócić do przeszłości na obrazach i zmienić ją na tablecie z mapą do pożądanej sytuacji. Jednocześnie osoba rysująca potrafi rozpoznać swoje ograniczające przekonania, spojrzeć na siebie i otaczający nas świat jakby z zewnątrz, napełnić się zasobami, wypracować krok po kroku wyjście z problematycznej sytuacji i przekazać znalezione rozwiązanie prawdziwego życia.

Terapia sztuką pozwala więc nastolatkowi wyrazić wszystko, co trudno mu wytłumaczyć słowami, zwrócić się do własnej duszy i zobaczyć, co umyka w codziennym myśleniu. Pozwala nastolatkowi pozostać sobą, nie doświadczać niezręczności, wstydu czy urazy w porównaniu z dziećmi, które jego zdaniem odnoszą większe sukcesy i rozwijać się zgodnie ze swoją naturą. Z punktu widzenia adaptacji arteterapię można uznać za integrujący mechanizm adaptacyjny, który zapewnia człowiekowi pozycja aktywna w odniesieniu do możliwości adaptacji do środowiska, które przyczynia się do ogólnej harmonizacji jednostki.

Wyślij swoją dobrą pracę do bazy wiedzy jest prosta. Skorzystaj z poniższego formularza

Studenci, doktoranci, młodzi naukowcy, którzy wykorzystują bazę wiedzy w swoich studiach i pracy, będą Państwu bardzo wdzięczni.

Opublikowano na http://www.allbest.ru/

Praca pisemna

Arteterapia w pracy z dziećmi i młodzieżą

Wstęp

Dzieci rysują wszędzie:

Na asfalcie, piasku i w albumie,

Nic nie ryzykują

Rysunek na ścianach w domu.

Dzieci rysują, czym chcą:

Flamaster, patyczek, pędzel,

Jak kredki tańczące w walcu,

Ołówek żyje własnym życiem.

Dzieci zawsze rysują…

A dorośli wiedzą to na pewno

Aby dzieci z nikim nie flirtowały -

Wyrażają się w rysunkach.

(Marina Żytnik)

Gdy tylko dziecko weźmie do ręki pędzel, plastelinę czy modelarkę, uwalnia swoją podświadomość. Końcowym rezultatem jest uzdrowienie poprzez wyrażanie kreatywności. Biorąc pod uwagę metody pracy z dziećmi,

Terapia sztuką jest jedną z najbardziej skutecznych skuteczne sposoby. Sam proces też jest ciekawy: rozmazywanie, zachlapanie, mieszanie, selekcjonowanie czy impulsywne malowanie farbami – będzie pięknie!

Arteterapia jest wyspecjalizowaną formą psychoterapii opartą na sztuce, przede wszystkim działaniach wizualnych i twórczych.

Wyrażanie siebie poprzez sztukę to bezbolesny sposób wyrażania uczuć. Terapia sztuką nie ma żadnych ograniczeń ani przeciwwskazań, jest bezpieczna metodałagodzenie napięcia. Jest to naturalny sposób leczenia negatywne emocje przekształcają się w pozytywne. Zajęcia z arteterapii dają siłę, pewność siebie i mogą pomóc znaleźć wyjście z trudnej sytuacji. Wykorzystanie twórczości artystycznej sprzyja podniesieniu poczucia własnej wartości i odpowiedniej akceptacji siebie w społeczeństwie. W procesie twórczym wiele głęboko ukrytych problemów wychodzi na powierzchnię i można je bezboleśnie rozwiązać.

Trudno przecenić znaczenie stosowania technik arteterapii w korekcji nerwic i stanów nerwicopodobnych. Aktywności wizualnej towarzyszą efekty terapeutyczne. Sztuka sama w sobie ma działanie lecznicze.

1. Historia rozwoju arteterapii

Wizualizacja terapeutyczna nerwicy

Metody arteterapii są stosunkowo nowe w psychoterapii. Termin ten został po raz pierwszy użyty przez Adriana Hilla w 1938 roku do opisania jego pracy z pacjentami z gruźlicą i szybko stał się powszechny. Obecnie odnosi się ono do wszelkiego rodzaju działań artystycznych odbywających się w szpitalach i ośrodkach zdrowia psychicznego, choć wielu ekspertów w tej dziedzinie uważa tę definicję za zbyt szeroką i nieprecyzyjną. Skuteczność stosowania metod arteterapii w kontekście leczenia polega na tym, że metoda ta pozwala na eksperymentowanie z uczuciami, eksplorowanie ich i wyrażanie na poziomie symbolicznym. Sztuka symboliczna sięga czasów rysunków jaskiniowych prymitywnych ludzi. Starożytni posługiwali się symboliką do określenia swojego miejsca w kosmosie i poszukiwania sensu ludzkiej egzystencji. Sztuka odzwierciedla kulturę i cechy społeczne społeczeństwa, w którym istnieje. Jest to szczególnie prawdziwe w naszych czasach, w których następuje szybka zmiana stylów w sztuce w odpowiedzi na zmiany trendów i wartości kulturowych.

Metody arteterapii na początkowych etapach odzwierciedlały idee psychoanalizy, zgodnie z którą końcowy wytwór twórczości pacjenta, czy to coś narysowanego ołówkiem, namalowanego, wyrzeźbionego czy zaprojektowanego, traktowany jest jako wyraz nieświadomych procesów zachodzących w jego wnętrzu. Psyche. W latach 20 Prinzhorn (1922/1972) przeprowadził klasyczne badanie kreatywności pacjentów psychiatrycznych i doszedł do wniosku, że w ich twórczości artystycznej odzwierciedlają się najbardziej intensywne konflikty. W Stanach Zjednoczonych Margaret Naumburg była jedną z pierwszych praktykujących arteterapię. Badała dzieci z problemami behawioralnymi w Instytucie Psychiatrycznym stanu Nowy Jork, a później opracowała kilka programów szkoleniowych z zakresu psychodynamicznej terapii artystycznej. W swojej pracy Naumburg opierała się na idei Freuda, że ​​pierwotne myśli i doświadczenia powstające w podświadomości wyrażane są najczęściej w formie obrazów i symboli, a nie werbalnie (Naumburg. 1966).

Metody arteterapii opierają się na założeniu, że wewnętrzne „ja” odbija się w formach wizualnych już od chwili, gdy człowiek spontanicznie zaczyna malować, rysować czy rzeźbić. Choć Freud twierdził, że nieświadomość objawia się w obrazach symbolicznych, sam nie stosował arteterapii z pacjentami i nie zachęcał ich bezpośrednio do tworzenia rysunków. Z drugiej strony najbliższy uczeń Freuda, Carl Jung, uparcie zachęcał pacjentów do wyrażania swoich marzeń i fantazji na rysunkach, traktując je jako jeden ze sposobów badania nieświadomości. Rozważania Junga na temat symboli osobistych i uniwersalnych oraz aktywnej wyobraźni pacjentów wywarły ogromny wpływ na osoby zajmujące się arteterapią.

Tradycyjnie specjaliści zajmujący się arteterapią nie mieli samodzielnego statusu i byli wykorzystywani jako asystenci psychiatrów i psychologów w przypadkach, gdy rysunki i obrazy przedstawiające dzieci i dorosłych pacjentów szpitali mogły pomóc w ustaleniu diagnozy i samej terapii. Jak zobaczymy, takie wykorzystanie materiału artystycznego różni się znacznie od stosowania testów projekcyjnych, takich jak test Rorschacha czy test apercepcji tematycznej (TAT).

Obecnie psychoterapeuci stosujący metody arteterapii są uznawani za niezależnych praktyków, którzy mogą wnieść wkład w badanie osobowości i proces leczenia. Warto zauważyć, że w ramach tego podejścia rozwijane są dwa kierunki. Jeden z ruchów, reprezentowany przez Edith Kramer (1958, 1978) i innych terapeutów zajęciowych i rekreacyjnych, postrzega sztukę jako samodzielny środek terapeutyczny. Nie uważają arteterapii za substytut psychoterapii. Zwolennicy innej szkoły, reprezentowanej przez Margaret Naumburg, bagatelizują cele czysto artystyczne na rzecz terapeutycznych. Mają rozległe przeszkolenie kliniczne i głoszą, że z biegiem czasu techniki arteterapii mogą stać się zarówno niezależną techniką terapeutyczną, jak i pomocniczy dla tradycyjnych podejść. Jednak pomimo różnic obie szkoły myślenia postrzegają sztuki wizualne jako środek ułatwiający integrację i reintegrację funkcjonującej jednostki (Ulman, 1975).

Terapię sztuką wykorzystuje się obecnie nie tylko w szpitalach i klinikach psychiatrycznych, ale także w innych placówkach – jako samodzielną formę terapii oraz jako uzupełnienie innych rodzajów terapii grupowej. Większość Praktycy terapii sztuką w Ameryce Północnej nadal opierają się na koncepcjach Freuda lub Junga. Jednak wielu specjalistów w tej dziedzinie jest pod ogromnym wpływem psychologia humanistyczna i doszli do wniosku, że humanistyczne teorie osobowości zapewniają bardziej odpowiednią podstawę dla ich pracy niż teoria psychoanalityczna (Hodnett, 1972-1973).

2. Arteterapia w pracy z dziećmi i młodzieżą

Terapia sztuką jest metodą korekty i rozwoju poprzez kreatywność. Jej atrakcyjność można tłumaczyć faktem, że arteterapia posługuje się „językiem” ekspresji wizualnej i plastycznej. Jest to szczególnie prawdziwe w przypadku pracy z dziećmi i sprawia, że ​​​​jest to niezbędne narzędzie badań, rozwoju i harmonizacji w przypadkach, gdy dziecko nie jest w stanie wyrazić słowami swojego stanu emocjonalnego.

W większości przypadków dzieciom trudno jest wyjaśnić słowami swoje problemy i doświadczenia. Wyrażanie niewerbalne jest dla nich bardziej naturalne. Jest to szczególnie istotne w przypadku dzieci z zaburzeniami mowy, ponieważ ich zachowanie jest bardziej spontaniczne i są mniej zdolni do refleksji nad swoimi działaniami i działaniami. Ich doświadczenia „wychodzą” poprzez sztukę

obraz bardziej bezpośrednio. Ten „produkt” jest łatwy do zrozumienia i analizy. Ważna jest naturalna skłonność dziecka do zabaw i bogactwo dziecięcej wyobraźni. Mając to na uwadze organizując pracę korekcyjną z elementami arteterapii, w klasie tworzy się atmosferę zabawy i kreatywności. Ćwiczenia z elementami arteterapii są bardzo skuteczne w pracy korekcyjnej z młodzieżą „zagrożoną”. Z reguły ich refleksyjne „ja” jest słabo rozwinięte i dlatego bardzo trudno jest im wyjaśnić, co się z nimi dzieje. Ponadto większość z nich charakteryzuje się negatywną samooceną, którą można skorygować, korzystając z bogatego zasobu technologii artystycznych.

Wśród pozytywnych zjawisk odnotowanych zarówno przez ekspertów zagranicznych, jak i krajowych można wyróżnić te najistotniejsze.

Terapia sztuką:

Tworzy pozytywny nastrój emocjonalny.

Pozwala zająć się prawdziwymi problemami lub fantazjami, które z jakiegoś powodu trudno omówić werbalnie.

Daje możliwość eksperymentowania na poziomie symbolicznym z różnorodnymi uczuciami, eksplorowania i wyrażania ich w społecznie akceptowalnej formie. Praca nad rysunkami, obrazami, rzeźbami to bezpieczny sposób na wyładowanie destrukcyjnych i autodestrukcyjnych tendencji (K. Rudestam). Pozwala przepracować myśli i emocje, które dana osoba jest przyzwyczajona do tłumienia.

Rozwija poczucie kontroli wewnętrznej. Zajęcia z arteterapii stwarzają warunki do eksperymentowania z doznaniami kinestetycznymi i wzrokowymi, stymulują rozwój umiejętności sensomotorycznych i ogólnie prawej półkuli mózgu, która odpowiada za intuicję i orientację przestrzenną.

Promuje twórczą ekspresję siebie, rozwój wyobraźni, przeżyć estetycznych, umiejętności praktycznych Dzieła wizualne, ogólnie zdolności artystyczne.

Zwiększa zdolności adaptacyjne dziecka do Życie codzienne i szkoła. Redukuje zmęczenie, negatywne stany emocjonalne i ich przejawy związane z nauką.

Skuteczny w korygowaniu różnorodnych odchyleń i zaburzeń rozwoju osobistego. Opiera się na zdrowym potencjale jednostki, wewnętrznych mechanizmach samoregulacji i uzdrawiania.

Najpopularniejsze i najczęściej stosowane rodzaje arteterapii to: izoterapia, bajkoterapia, terapia zabawą, terapia piaskiem, muzykoterapia, fototerapia. Bardzo często wymienione rodzaje terapii przeplatają się w ramach jednej lekcji (sesji terapeutycznej).

Zajęcia z dziećmi nie powinny ograniczać się do zwykłego zestawu środków wizualnych (papier, pędzle, farby) i tradycyjnych sposobów ich wykorzystania. Dziecko chętniej angażuje się w proces odmienny od tego, do czego jest przyzwyczajony.

Arsenał sposobów tworzenia obrazów jest szeroki: aquatouch, rysowanie produktami sypkimi lub suszonymi liśćmi, rysowanie palcami i dłońmi, pistoletem natryskowym itp. Trochę wyobraźni, a na przyklejonym do papieru piasku zakwitną kwiaty, w powietrze wylecą fajerwerki z małych kawałków papieru, plamy zamienią się w motyle, plamy farby zamienią się w niespotykane dotąd zwierzęta. Dzieci poczują swój sukces, ponieważ będą mogły pokonać złe potwory, spalić swoje lęki i pogodzić się ze swoimi zabawkami.

3. Niektórzy wrodzaje technik arteterapeutycznych dla niewolnikówojciec z dziećminastolatki i nastolatki

Izoterapia- arteterapia, przede wszystkim rysunek, jest obecnie stosowana w korekcji psychologicznej pacjentów z zaburzeniami nerwicowymi, psychosomatycznymi, dzieci i młodzieży z trudnościami w nauce i adaptacji społecznej oraz konfliktami wewnątrzrodzinnymi. Sztuka plastyczna pozwala klientowi poczuć i zrozumieć siebie, swobodnie wyrażać swoje myśli i uczucia, być sobą, swobodnie wyrażać marzenia i nadzieje, a także uwolnić się od negatywnych doświadczeń z przeszłości. To nie tylko odzwierciedlenie rzeczywistości otaczającej i społecznej w świadomości klientów, ale także jej modelowanie, wyraz stosunku do niej.

Rysowanie rozwija koordynację czuciowo-ruchową, gdyż wymaga skoordynowanego udziału wielu funkcji umysłowych. Według ekspertów rysunek bierze udział w koordynowaniu relacji międzypółkulowych, ponieważ w procesie rysowania aktywowane jest myślenie konkretno-figuratywne, związane głównie z pracą prawej półkuli, oraz abstrakcyjne myślenie logiczne, za które odpowiedzialna jest lewa półkula. Rysunek, bezpośrednio powiązany z najważniejszymi funkcjami (wzrok, koordynacja ruchowa, mowa, myślenie), nie tylko przyczynia się do rozwoju każdej z tych funkcji, ale także łączy je ze sobą.

Izoterapia wykorzystuje proces tworzenia obrazu jako narzędzie do osiągnięcia celów. Nie jest to tworzenie dzieła sztuki ani część zajęć plastycznych.

Zajęcia psychokorekcyjne z wykorzystaniem izoterapii są narzędziem odkrywania uczuć, idei i zdarzeń, rozwijania umiejętności interpersonalnych i relacji, wzmacniania poczucia własnej wartości i pewności siebie. Do izoterapii nadają się wszystkie rodzaje materiałów plastycznych. Ćwiczenia można wykonywać skromnie, posługując się jedynie ołówkiem i papierem, lub skorzystać z szerokiej gamy materiałów plastycznych.

Bajkowa terapia- metoda wykorzystująca baśniową formę do integracji osobowości, rozwijania zdolności twórczych, poszerzania świadomości i poprawy interakcji ze światem zewnętrznym. W swojej pracy znani psychologowie zagraniczni i krajowi zwrócili się ku baśniom: E. Fromm, E. Bern, E. Gardner, A. Meneghetti, M. Osorina, E. Lisina, E. Petrova, R. Azovtseva, T. Zinkevich-Evstigneeva .

Funkcje bajek:

Teksty baśni wywołują intensywny rezonans emocjonalny zarówno u dzieci, jak i dorosłych. Obrazy baśni adresują jednocześnie dwa poziomy mentalne: poziom świadomości i podświadomości, co stwarza szczególne możliwości komunikacji.

Koncepcja baśnioterapii opiera się na idei wartości metafory jako nośnika informacji:

1) o ważnych wydarzeniach;

2) o wartościach życiowych;

Bajka zawiera w symbolicznej formie informacje o:

1) jak działa ten świat, kto go stworzył;

2) co dzieje się z osobą w różne okresy jego życie;

3) jakie etapy przechodzi człowiek w procesie samorealizacji;

4) jakie etapy przechodzi kobieta w procesie samorealizacji;

5) jakie pułapki, pokusy, trudności, przeszkody są możliwe

spotkać je w życiu i jak sobie z nimi radzić;

6) jak zdobywać i cenić przyjaźń i miłość;

7) jakimi wartościami kierować się w życiu;

8) jak budować relacje z rodzicami i dziećmi;

9) jak walczyć i przebaczać.

Bajki są podstawą kształtowania się odporności moralnej? i utrzymanie „pamięci odpornościowej”. ?Odporność moralna? - zdolność człowieka do przeciwstawienia się negatywnym wpływom o charakterze duchowym, psychicznym i emocjonalnym pochodzącym ze społeczeństwa.

Bajki przywracają zarówno dzieciom, jak i dorosłym stan holistycznego postrzegania świata. Dają możliwość marzeń, pobudzają kreatywność, przekazują wiedzę o świecie, relacjach międzyludzkich.

Zabawa w terapię- metoda korygowania zaburzeń emocjonalnych i behawioralnych u dzieci, polegająca na charakterystycznym dla dziecka sposobie interakcji ze światem zewnętrznym - zabawie.

Gra jest dobrowolną, motywowaną wewnętrznie czynnością, która pozwala na elastyczność w decydowaniu o sposobie wykorzystania danego przedmiotu. Zabawa jest dla dziecka tym, czym mowa dla osoby dorosłej. Jest narzędziem wyrażania uczuć, odkrywania relacji i samorealizacji. Gra reprezentuje próbę uporządkowania przez dziecko swojego doświadczenia, jego osobistego świata. Podczas zabawy dziecko doświadcza poczucia kontroli nad sytuacją, nawet jeśli realne okoliczności temu przeczą.

Głównym celem terapii zabawą jest pomoc dziecku w wyrażaniu swoich przeżyć w sposób dla niego najbardziej akceptowalny - poprzez zabawę, a także wykazanie twórczej aktywności w rozwiązywaniu trudnych sytuacji życiowych, które są „odgrywane”. lub symulowane w rozgrywce.

Główne zadania terapii zabawą:

1) złagodzenie cierpień psychicznych dziecka;

2) wzmacnianie własnego „ja” dziecka, rozwijanie poczucia własnej wartości;

3) rozwój umiejętności samoregulacji emocjonalnej;

4) przywrócenie zaufania do dorosłych i rówieśników, optymalizacja relacji w układach „dziecko – dorośli”, „dziecko – inne dzieci?”; 5) korygowanie i zapobieganie zniekształceniom w kształtowaniu się obrazu siebie; 6) korygowanie i zapobieganie odchyleniom w zachowaniu.

Terapia piaskiem w kontekście arteterapii jest to niewerbalna forma psychokorekty, w której główny nacisk położony jest na twórczą ekspresję klienta, dzięki czemu na wewnętrzne napięcie następuje odpowiedź na poziomie nieświadomo-symbolicznym i poszukiwanie sposobów następuje rozwój. Jest to jedna z psychokorekcyjnych, rozwojowych metod mających na celu rozwiązywanie problemów osobistych poprzez pracę z obrazami nieświadomości osobistej i zbiorowej. Obrazy te pojawiają się w symbolicznej formie w procesie tworzenia produktu twórczego - kompozycji figurek zbudowanych na specjalnej tacy (pudełku) z piaskiem, tak jak urzeczywistniają się one w snach lub przy użyciu techniki aktywnej wyobraźni.

Metoda opiera się na połączeniu niewerbalnej (proces konstruowania kompozycji) i werbalnej (opowieść o gotowej kompozycji, pisanie opowiadania lub bajki odkrywającej znaczenie kompozycji) ekspresji klientów. Z równym powodzeniem wykorzystuje się go w pracy z dorosłymi, jak i dziećmi.

Główne cele terapii piaskiem:

1) Powrót do stanu bawiącego się, swobodnie tworzącego dziecka poprzez głęboką regresję wieku;

2) Kontakt z wypartym i stłumionym materiałem nieświadomości osobistej, włączenie go do świadomości;

3) Kontakt z archetypami nieświadomości zbiorowej, zrozumienie najbardziej tajemniczych warstw psychiki;

4) Opracowanie archetypowych treści indywidualnej psychiki, wydobycie ich z głębin nieświadomości i zintegrowanie ze świadomością.

Wniosek

Metody arteterapii pośredniczą w komunikacji pomiędzy pacjentem a terapeutą na poziomie symbolicznym. Obrazy twórczości artystycznej odzwierciedlają wszelkiego rodzaju procesy podświadome, w tym lęki, konflikty, wspomnienia z dzieciństwa, sny, czyli te zjawiska, które terapeuci o orientacji freudowskiej badają podczas psychoanalizy. Zastosowanie technologii arteterapeutycznych pozwala psychologowi pomóc dziecku uporać się z jego problemami, przywrócić mu równowagę emocjonalną lub wyeliminować istniejące zaburzenia zachowania, a także pomóc w jego rozwoju intelektualnym.

W przeciwieństwie do zajęć plastycznych, jako zorganizowanej działalności polegającej na nauczaniu rękodzieła czy rysunku, w prowadzeniu arteterapii ważny jest sam akt twórczy i ujawniające się w wyniku tego aktu cechy wewnętrznego świata twórcy. Zachęcamy do wyrażania swoich wewnętrznych uczuć tak swobodnie i spontanicznie, jak to możliwe, bez obawy o walory artystyczne swojej pracy.

Dla dziecka zabawa jest naturalnym sposobem mówienia o sobie, swoich uczuciach, myślach i doświadczeniach. Podczas zabawy dziecko z łatwością odkrywa swoje prawdziwe uczucia i przeżycia. Wszystko, co dziecko martwi, ekscytuje, może wyrazić w grze. To niesamowita forma dziecięcej kreatywności. W końcu gra to dzieło wyobraźni i fantazji. W rękach dziecka proste kamyczki, patyki, szaliki potrafią zamienić się w ciasta i wypieki, szable i wspaniałe stroje. Podczas zabawy dziecko postrzega to, co sobie wyobraża jako realne, nie zastanawiając się, gdzie przebiega granica pomiędzy rzeczywistością a wyobraźnią. Gra nie ma na celu osiągnięcia żadnego celu; dzieciom podoba się sam proces gry.

Rysowanie, podobnie jak zabawa, „rekompensuje drobne prawa dziecka wśród dorosłych. Chce panować nad sobą i swoimi rzeczami, a rysowanie niczym zabawa pozwala mu to przynajmniej iluzorycznie uświadomić sobie. Tworzy na papierze swój własny, wyjątkowy świat, który należy tylko do niego.” Podwajając rzeczywistość na rysunku, dziecko odgrywa rolę sytuacje życiowe czerpiąc z tego pewnego rodzaju przyjemność. Zatem cała twórczość dziecka jest ważnym elementem jego rozwoju. Dla dziecka często nie liczy się wynik, ale sam proces rysowania. „Odzwierciedlając życie, dziecko nie troszczy się o widzów i słuchaczy; na tym polega jego zasadnicza różnica w stosunku do artysty, aktora”. Dlatego arteterapia jest tak skuteczna w pracy z dziećmi. Dziecko nie myśli o efekcie końcowym, cieszy go sam proces, dlatego ten proces jest dla niego tak terapeutyczny.

Bibliografia

1. K.E. Rudestam „Psychoterapia grupowa” - eBook

2. Kopytin A, I. Teoria i praktyka arteterapii. Petersburg: Piotr, 2002.

3. Rudestam K.E. Psychoterapia grupowa. Grupy psychokorekcyjne: teoria i praktyka z angielskiego / Ogólny wyd. i wpis Sztuka. L.P. Pietrowska. wydanie 2. M.: Postęp, 1993.

4. Kopytin A.I. Podstawy arteterapii. Petersburg: Lan, 1999.

5. Kiseleva M.V. Terapia sztuką w pracy z dziećmi: Poradnik dla psychologów dziecięcych, nauczycieli, lekarzy i specjalistów pracujących z dziećmi. - Petersburg: Rech, 2006.

6. Komarova T.S., Savenkov A.I. „Zbiorowa twórczość dzieci” – publikacja elektroniczna

Opublikowano na Allbest.ru

...

Podobne dokumenty

Charakterystyka osobista dzieci „problematycznych”. Historia powstania, koncepcja i kierunek terapii zorientowanej na ciało. Analiza skuteczności terapii zorientowanej na ciało w pracy z dziećmi problematycznymi. Techniki psychoterapeutyczne.

praca na kursie, dodano 11.10.2010


Zastosowanie dziecięcej terapii psychoanalitycznej w połączeniu z zabawą, piaskiem i arteterapią w procesie indywidualnej pracy z dziećmi. Metody stosowane w pracy z dziećmi w różnym wieku. Główne kierunki współczesnej terapii zabawą.

streszczenie, dodano 09.04.2010


Wyobrażenia na temat przyczyn i czynników powstawania stanów nerwicowych. Rodzaje najczęściej występujących zaburzeń: neurastenia, histeria i nerwica obsesyjno-kompulsyjna. Podstawowe metody pomocy społecznej i lekarskiej w leczeniu nerwic i reakcji nerwicowych.

test, dodano 16.05.2012


Patofizjologiczny charakter stanów nerwicowych według I. Pawłowa. Pojęcie nerwicy w podejściu Gestalt. Psychoanaliza jako metoda leczenia nerwic. Teoria konkurencji Anokhina. Humanistyczne, behawioralne, egzystencjalne podejście do zrozumienia nerwic.

praca na kursie, dodano 13.03.2015


Badania nad technikami i technikami terapii zabawą dla dzieci. Włączanie dzieci agresywnych w system działań społecznych. Rola zabawy w budowaniu pokoju. Włączanie młodzieży w produktywne typy społecznie akceptowanych działań społecznych.

test, dodano 25.11.2015


Historia terapii tańcem i ruchem. Rozwój terapii tańcem i ruchem, podstawowe zasady i cele. Zdrowie i taniec. Metody, analiza terapii tańcem i ruchem. Ciało i ruch a relacje międzyludzkie. Badania w terapii tańcem.

praca na kursie, dodano 15.01.2009


Historia i charakterystyka terapii autogennej. Stały i systematyczny wpływ na prawnika. Skuteczność szkoleń autogennych dla prawników. Terapia autogenna i joga. Terapeutyczne zastosowanie technik autohipnozy. Prywatne metody terapii autogennej.

test, dodano 21.06.2014


Problematyka współczesnej pedagogiki sztuki, która traktuje ucznia jako jednostkę dążącą do samorealizacji i samostanowienia. Struktura i treść lekcji plastyki. Zagraniczne doświadczenia w stosowaniu technik arteterapeutycznych w systemie edukacji, jego przedstawicieli.

test, dodano 07.04.2015


Główne etapy psychoterapii i psychokorekty. Przeniesienie i przeciwprzeniesienie. Behawioralne i psychoterapia poznawcza. Zasady terapii behawioralnej. Zasady terapii poznawczej. Technika terapii behawioralnej. Hipnoza. Trening autogenny.

streszczenie, dodano 04.02.2007


Charakterystyka psychologiczna i pedagogiczna dzieci lękowych. Możliwości arteterapii w korekcji lęku u starszych dzieci wiek przedszkolny. Opracowanie programu korekcji lęku u starszych przedszkolaków metodami arteterapeutycznymi.

Lęk jest dzieckiem ewolucji

Lęk jest uczuciem znanym absolutnie każdemu człowiekowi. Lęk opiera się na instynkcie samozachowawczym, który odziedziczyliśmy po naszych odległych przodkach i który objawia się w postaci reakcji obronnej „Uciekaj lub walcz”. Innymi słowy, lęk nie pojawia się znikąd, ale ma podłoże ewolucyjne. Jeśli w czasach, gdy człowiekowi stale groziło niebezpieczeństwo w postaci ataku tygrysa szablozębnego lub inwazji wrogiego plemienia, lęk naprawdę pomógł przetrwać, to dziś żyjemy w najbezpieczniejszym czasie w historii ludzkości . Jednak nasze instynkty nadal działają na poziomie prehistorycznym, stwarzając wiele problemów. Dlatego ważne jest, aby zrozumieć, że lęk nie jest twoją osobistą wadą, ale mechanizmem opracowanym przez ewolucję, który nie ma już znaczenia we współczesnych warunkach. Impulsy lękowe, niegdyś niezbędne do przetrwania, obecnie straciły swoją przydatność, zamieniając się w objawy neurotyczne, które znacznie ograniczają życie niespokojnych ludzi.