Griglia quando si fotografa. Regole base dei terzi in fotografia. E infine, alcuni suggerimenti sull'utilizzo di questa regola

Comprendendo l'unità complessiva dell'immagine, cioè la relazione tra la linea dell'orizzonte, gli oggetti, la luce e il colore, che è piacevole alla vista e conferisce alla struttura dell'inquadratura un suono e un'integrità convincenti. Tuttavia, l'individualità della percezione non sempre consente di comprendere quale composizione possa essere definita armoniosa. La regola dei terzi è una delle tecniche principali che consente di raggiungere l’equilibrio nella composizione, oltre ad attirare l’attenzione dello spettatore e indirizzarlo verso un certo modo di leggere l’inquadratura.

La regola dei terzi in pittura, fotografia e cinema

la cornice può essere divisa in parti: due, tre, quattro o più, a seconda delle linee convenzionali che delimitano gli oggetti nella composizione.

La divisione classica adottata in pittura, fotografia e cinematografia si basa sulla regola dei terzi. Questa tecnica compositiva prevede la divisione dell'immagine in tre parti verticalmente e orizzontalmente. I centri visivi della composizione sono considerati quattro punti di intersezione di linee (i cosiddetti “punti di potere”), in cui si consiglia di posizionare gli oggetti principali. Il rispetto della regola dei terzi nell'organizzazione visiva della composizione ci consente di risolvere un problema importante: ottenere una relazione armoniosa tra le diverse parti dell'inquadratura (spazio significativo e libero).

Nel dipinto “Paesaggio serale e due persone” del pittore tedesco del romanticismo Caspar David Friedrich, le figure delle persone sono spostate sul lato sinistro della composizione, mentre quello destro è vuoto, sebbene non sia meno significativo per il trama, perché con il suo aiuto viene costruita una diagonale invisibile, continuando condizionatamente la linea di vista.

Dipinto del pittore tedesco Caspar David Friedrich “Paesaggio serale e due persone”

Passiamo ora ai classici della fotografia di paesaggio: le opere di Ansel Adams. Nella prima foto le rocce sono posizionate lungo le linee verticali dei terzi, e la parte centrale della composizione è libera, il che aumenta notevolmente la profondità prospettica. Nel secondo si osserva la regola dei terzi nella posizione della linea dell'orizzonte: un terzo dell'inquadratura è occupato dal cielo e due terzi dalla terra, poiché in questa composizione ha una trama più interessante. Una maggiore dinamica appare nel paesaggio quando la linea orizzontale si sposta al terzo superiore o inferiore, a seconda del soggetto.

E la disposizione dei personaggi in alcune scene "" secondo la regola dei terzi consente di bilanciare contemporaneamente la composizione e introdurre due personaggi nell'inquadratura, posizionandoli l'uno rispetto all'altro in modo conveniente per le riprese.

Peculiarità della percezione

La regola dei terzi si basa su una versione semplificata della sezione aurea - un'organizzazione compositiva più complessa che prevede la divisione in più parti disuguali, che allo stesso tempo si relazionano tra loro in modo armonioso.

Sezione aurea contro regola dei terzi

Disporre gli oggetti nell'inquadratura in modo tale che gli elementi principali siano posizionati, in primo luogo, lungo le linee dei terzi e, in secondo luogo, non lontano dai punti di forza, conferisce alla composizione quel suono molto armonioso che viene letto inconsciamente da una persona. È importante tenere presente che le persone semplificano la struttura delle immagini visive, quindi la composizione ordinata della cornice è più facile da capire. La regola dei terzi dice allo spettatore come leggere rapidamente un'immagine visiva.

In due scatti di Inception la composizione si basa sull'uso della regola dei terzi. Nel primo caso, lo spazio non è caricato con elementi aggiuntivi e le figure degli eroi vengono semplicemente spostate sul lato destro dell'inquadratura utilizzando il principio di composizione diagonale. Nella seconda, sei personaggi, a prima vista, sono disposti in modo casuale (naturale) sul palco, ma in realtà corrispondono chiaramente alle linee diagonali e ai loro punti di intersezione.

Combinazione con altre tecniche compositive

Di norma, il livello di complessità della composizione del telaio è determinato dal numero di tecniche utilizzate per costruirlo. Non sono solo le linee delle terze a determinare il vettore della lettura corretta. In combinazione con questi, sono importanti la diagonale, la prospettiva, il formato della cornice e l'uso di linee diverse. Questi principi spesso lavorano insieme perché si basano sul principio lineare di organizzazione dello spazio. In contrasto con l'approccio non lineare, basato sul trasferimento di stati, sul ritmo interno e sulla collocazione di accenti utilizzando luce e colore, le linee determinano la struttura formale della cornice. Ad esempio, in tre fotogrammi dei loro film "Sussurri e urla", "La doppia vita di Veronica" e "" lo stato dei personaggi nell'ambientazione è trasmesso in misura maggiore grazie al colore, alla luce e alla tecnica della riflessione, anche se formalmente in ognuno di essi si osserva l'organizzazione dello spazio secondo la regola dei terzi.

Le linee rette orizzontali conferiscono staticità e stabilità alla composizione, mentre le linee rette verticali sono più dinamiche. La figura umana richiede una cornice verticale, quindi in fotografia, per un ritratto classico di diverse dimensioni, viene spesso utilizzato il formato verticale. Nel cinema, la larghezza dell'inquadratura è sempre maggiore dell'altezza, ma il dinamismo della posa può essere enfatizzato da ulteriori linee intracompositive, ad esempio porte, forme architettoniche e qualsiasi struttura che riecheggia visivamente le linee e le proporzioni dell'inquadratura. corpo umano. Ad esempio, posizionando Alicia Vikander in una delle scene di La ragazza danese sullo sfondo della tela si creano ulteriori cornici verticali attorno alla sua figura senza interferire con l'organizzazione complessiva dell'inquadratura secondo la regola dei terzi.


Non meno importanti sono le diagonali: linee attive che dividono la cornice in quattro parti. La diagonale principale va dall'alto a sinistra verso il basso a destra, quella secondaria e più dinamica va dall'alto a destra verso il basso a sinistra. La dominanza si basa sullo stesso principio della regola dei terzi: leggiamo più facilmente la direzione abituale del movimento da sinistra a destra che il contrario. Nelle fotografie del fotografo ungherese Brassai, la regola dei terzi e la diagonale vengono utilizzate contemporaneamente per esaltare il suono, che conferisce dinamismo alla composizione e stabilisce la direzione del movimento condizionale (lettura della fotografia).

La regola dei terzi funziona non solo con le linee rette, ma anche con le linee spezzate e curve. In questi casi si nota meno, ma l'organizzazione dello spazio della cornice è ancora basata sulla divisione in nove parti e sugli accenti nei punti di forza. Allo stesso tempo, le stesse linee spezzate nella cornice aumentano la tensione, aggiungono aggressività e sono considerate le più difficili per l'organizzazione compositiva. Una sensazione di disagio può sorgere da uno spazio pieno di rilievi complessi con sporgenze e angoli, ombre nette e persino dalla deliberata angolosità degli abiti di un personaggio.

Perché è bene infrangere la regola dei terzi

Come quasi ogni tecnica compositiva, la regola dei terzi non è sempre l'unica ricetta per uno scatto riuscito. La forte convinzione che posizionare gli oggetti lungo le linee dei terzi renda la composizione gradevole alla vista è vera, ma non in tutti i casi. La violazione della regola dei terzi non impedisce che alcune composizioni vengano percepite armoniosamente grazie ad altre tecniche - luce soffusa, come nello scatto di “It Happened One Night”, fotogramma dal film “La La Land” (2016) / Foto: Lionsgate

Il secondo cliché: la perfetta simmetria è estranea alla percezione umana equilibrata, perché non esiste nulla di perfettamente simmetrico al mondo. Da qui la popolarità della regola dei terzi, che presuppone che la disposizione degli oggetti nell'inquadratura non sia centralizzata. Tuttavia, ignorare deliberatamente le linee dei terzi non è affatto raro. In molte famose opere di pittura, fotografia e cinema, la composizione non si basa sulla regola dei terzi.

La posizione dei personaggi principali rigorosamente al centro rende la composizione fluida, statica, non per questo meno esteticamente armoniosa e risolve diversi problemi artistici contemporaneamente: attira lo spettatore nell'inquadratura, crea una connessione invisibile tra gli oggetti, organizza lo spazio ed enfatizza il importanza della scena, e inoltre può svolgere funzioni drammatiche, ad esempio, per illustrare uno stato di pace o, al contrario, di ansia.

La regola dei terzi è un potente strumento compositivo che aiuta a rendere le tue foto più interessanti e dinamiche. Viene giustamente insegnata come una delle prime materie in tutti i corsi di fotografia digitale perché è la chiave per capire come scattare fotografie interessanti ed equilibrate.

A questo punto posso tranquillizzarvi: trascurare questa regola non significa che la fotografia risulterà poco interessante. Tuttavia, una saggezza dice che per infrangere le regole, devi prima impararle: solo allora dalla violazione può emergere qualcosa di utile.

Quindi iniziamo. Per capire qual è la regola dei terzi, dividiamo mentalmente l’immagine in terzi in senso orizzontale e verticale (vedi figura), ottenendo così 9 frammenti.

* Molte fotocamere hanno la funzione di visualizzare una griglia di terzi, qui è più facile, non è necessario immaginare mentalmente nulla.

Le intersezioni delle linee della griglia formano quattro punti. Quando componi la cornice, posiziona al loro interno gli oggetti più interessanti, sui quali dovresti concentrare l'attenzione. Ma non dimenticare le linee stesse, ci saranno utili. Queste linee sono utili quando si riprendono paesaggi. La regola dei terzi è molto utile quando stiamo parlando sull’uso di rigidi orizzontali o verticali. Posizionando linee rette al centro dell'inquadratura si divide l'immagine in due metà uguali, conferendole un aspetto statico e sconnesso. Separare un terzo della foto con una linea le conferisce un'armonia molto maggiore. Posiziona la linea in modo che la parte più importante della scena occupi la maggior parte dell'immagine. Ad esempio, nel mio caso, la roccia e il cielo sono importanti, quindi ho posizionato l'orizzonte sulla linea immaginaria in basso, non in alto.

C'è un assioma nella teoria della fotografia secondo cui una fotografia sarà più equilibrata e farà un'impressione più profonda sullo spettatore se gli oggetti di interesse per il fotografo si trovano nei punti di intersezione o lungo le linee della griglia. Gli studi hanno dimostrato che l'occhio umano seleziona involontariamente uno dei punti, e non il centro dell'immagine, cioè, infatti, la “regola dei terzi” è una delle caratteristiche della nostra visione, messa al servizio della fotografia.

Alcuni fotografi comprendono intuitivamente la “regola dei terzi”; altri impiegano tempo e pratica per trasformare questa abilità in una reflex.

Ancora una volta, ricorda, infrangere questa regola può portare a foto fantastiche, quindi una volta capito, inizia a sperimentare.

E infine. Ricorda la “regola dei terzi” quando modifichi le tue foto. Utilizzando, ad esempio, Photoshop puoi ritagliare e centrare l'immagine, adeguandola così a questa regola. Puoi iniziare con vecchie foto per esercitarti e vedere i risultati. Ad esempio, la foto qui sotto è stata ritagliata Photoshop utilizzando la regola dei terzi. La barca con le persone si trova all'intersezione delle linee e inoltre l'orizzonte si trova esattamente sulla linea superiore (“2 piccioni con una fava”)

E infine, alcuni suggerimenti sull'utilizzo di questa regola

Suggerimento n. 1:
Quando si fotografano paesaggi, comporre l'inquadratura in modo che l'orizzonte si trovi sulla linea orizzontale superiore o inferiore; se non c'è orizzonte nell'inquadratura (ripresa di montagne, ecc.), posizionare la giunzione del terreno e i piedi delle montagne o la giunzione del cielo e delle cime delle montagne su una delle linee. La cosa principale è che non ci sono giunzioni e transizioni del terreno chiaramente definite al centro dell'inquadratura.

Suggerimento n.2:
Nella fotografia di ritratto, componi l'inquadratura in modo che gli occhi siano su una delle linee orizzontali, se questa è una foto di gruppo allora potrebbero esserci delle teste su questa linea

Suggerimento n.3:
Utilizza le linee della griglia verticale per elementi come alberi, cascate, dettagli architettonici specifici o semplicemente una persona con uno sfondo alle spalle.

Suggerimento n.4:
Posiziona gli oggetti su cui vuoi mettere a fuoco nei punti in cui le linee si intersecano. E anche se è solo un oggetto non necessario che non puoi rimuovere dalla cornice, posizionalo semplicemente all'intersezione delle linee e molto probabilmente lo vedrai sotto una "nuova luce".

Suggerimento n.5:
Se vedi che componendo una cornice senza utilizzare la regola dei terzi otterrai una foto più interessante e originale, sentiti libero di ignorare questa regola, perché ci sono sempre delle eccezioni. Se, quando si compone la cornice della foto originale, non c'è luce, utilizzare la regola dei terzi. In generale, sperimenta, sperimenta e sperimenta ancora, perché nessuno ti impedisce di scattare foto con layout diversi della stessa scena.

Prima di ristampare articoli da questo sito, leggere le regole

Regola dei terzi in fotografia

Anche i fotografi alle prime armi hanno già sentito parlare della regola dei terzi. È detta anche regola della sezione aurea. Ma non tutti ne comprendono accuratamente l'essenza.

Da giovani non ci interessava seguire alcuna regola quando scattavamo fotografie. Durante le riprese di paesaggi, ci siamo assicurati che la linea dell'orizzonte fosse quasi al centro dell'inquadratura. Abbiamo anche cercato di mettere la persona al centro. Non mi credi? Dai un'occhiata al tuo album di foto di famiglia e vedrai subito che questa affermazione è corretta. Tutti i tipi di regole per costruire una composizione sono apparse non molto tempo fa. Aiutano a ottenere scatti più espressivi. Ma non è sempre necessario utilizzare tutte queste regole. Alcuni fotografi si dedicano appositamente agli esperimenti, che danno come risultato scatti molto buoni che solo i concorrenti invidiosi possono definire mostruosi.
Regole della sezione aurea e 1/3 in fotografia

Per seguire la regola 1/3 in fotografia, dovresti utilizzare una griglia 3x3. Il suo display può essere abilitato in quasi tutte le fotocamere digitali. Questa griglia divide la cornice con linee bianche o nere in tre blocchi uguali verticalmente e orizzontalmente. La regola dei terzi in fotografia richiede che i soggetti principali si trovino all'intersezione delle linee. Si ritiene che l'occhio umano guardi principalmente questi punti, motivo per cui l'immagine qui in questo caso sembra più bello.


La regola della sezione aurea in fotografia viene applicata ovunque. Deve essere seguito anche quando si riprendono paesaggi. La linea dell'orizzonte è posizionata meglio lungo una delle due linee orizzontali. Altrimenti il ​​fotogramma verrà diviso a metà e questo è brutto. Qualsiasi divisione della foto a metà confonde lo spettatore. Non riesce a decidere quale area dell’inquadratura sia più importante.


L'attivazione della visualizzazione a griglia è necessaria solo nei primi mesi di fotografia. Dopo questo tempo o meno, imparerai a determinare i punti della sezione aurea a occhio.
Semplici regole di composizione in fotografia

Molti oggetti nel nostro mondo hanno una forma simile a forme geometriche. Dai un'occhiata alla tua stanza, al tuo ufficio o all'esterno. Troverai molti quadrati, ellissi, triangoli e cerchi. Ciascuna di queste forme evoca determinate emozioni nello spettatore. La regola della composizione geometrica è arrivata alla fotografia dalla psicologia ed è anche spesso utilizzata.


Guardare a lungo un oggetto quadrato o rettangolare dà allo spettatore un senso di stabilità. Le forme triangolari aiutano lo spettatore ad acquisire un senso di stabilità. Ma solo se il triangolo è installato sulla sua base. Nel caso di un triangolo invertito sorgono sentimenti contrastanti e appare una sensazione di ansia.

Le sensazioni opposte sono causate dalla visione di oggetti rotondi. In questo caso, lo spettatore ha una sensazione di completa pace e conforto. È per questo che le fotografie del cibo posto in piatti rotondi sono diventate così popolari?
Regole fondamentali per una buona fotografia

L'elenco delle regole d'oro della fotografia include anche una corretta visualizzazione della prospettiva. Questo vale per la ripresa di paesaggi alla massima profondità di campo.


La macchina fotografica è diversa dallo sguardo umano. La maggior parte di noi guarda il mondo con due occhi, motivo per cui gli oggetti appaiono tridimensionali. Non dobbiamo dimenticare che la fotocamera è dotata di un solo obiettivo, quindi la sensazione di volume deve essere evocata artificialmente. Per fare ciò, prova a scattare in luoghi in cui il primo piano, il centro e lo sfondo sono chiaramente visibili.
Quando si scatta un ritratto, la tridimensionalità si ottiene più facilmente. Il fotografo apre semplicemente l'apertura il più ampio possibile, dopodiché lo sfondo diventa sfocato.

Anche la prospettiva corretta viene trasmessa con l'aiuto della luce. Ma questo richiede un clima adatto. Per esempio, tiro medio La nebbia mattutina potrebbe mettere in risalto la tua foto, mentre sullo sfondo si stagliano montagne o grandi colline. Lascia che ci siano arbusti o piccoli alberi in primo piano. Anche le nuvole che nascondono la luce solare in alcune zone della pianura possono aiutare in questo senso. Inoltre, non dimenticare di ricordare che gli oggetti chiari appaiono più distanti nella fotografia e gli oggetti scuri appaiono più vicini. Il primo piano scuro esalta ulteriormente il senso di profondità.
Composizione del colore

Un'altra semplice regola della fotografia, scoperta dagli psicologi. Colori differenti provocare determinate sensazioni nello spettatore se guardato per lungo tempo.


I colori sono divisi in due gruppi. I colori caldi sono il giallo, il rosso e l'arancione. Quando si visualizzano fotografie sature di tali colori, sorgono associazioni con il sole, l'estate e il calore. Il gruppo di colori freddi comprende sfumature rosa, viola e blu. Quando li guarda, lo spettatore ha associazioni con il freddo, l'acqua e l'inverno.
La saturazione del colore influenza anche le emozioni dello spettatore. Le fotografie dai toni tenui evocano sentimenti più tranquilli. Colori luminosi emozionare lo spettatore, emozionarlo. Ecco perché le fotografie con colori vivaci vengono spesso utilizzate nella pubblicità. L'inserzionista deve ricordare il suo marchio.


Fai molta attenzione quando scegli la componente cromatica della tua foto. Sarebbe molto stupido se si trovassero punti luminosi di colore vicino al soggetto principale della fotografia. Distrarranno solo lo spettatore.
Fotografia in bianco e nero

Per trasmettere le emozioni in modo più profondo, molti fotografi utilizzano la fotografia in bianco e nero. Le regole della fotografia affermano che il volume viene trasmesso molto meglio in tali fotografie. Ma trasmettere una sensazione di felicità e pace attraverso la fotografia in bianco e nero è molto difficile.


Quando crei fotografie come questa, ricorda che l'occhio dello spettatore noterà prima i dettagli luminosi. La persona si sposta per ultima nelle aree scure della foto. Esiste anche una speciale illusione ottica basata su questa teoria. Scatta una foto in bianco e nero di un foglio di carta su cui sono applicate delle strisce dello stesso spessore. Le strisce bianche nella foto appariranno più spesse di quelle nere. Da ciò ne consegue che nella fotografia in bianco e nero gli oggetti principali dovrebbero essere chiari e risaltare su uno sfondo scuro. Altrimenti, l'occhio della persona si concentrerà su qualcos'altro.
Regola diagonale

Un'altra regola compositiva in fotografia riguarda lo sguardo dello spettatore. Devi farlo passare dall'oggetto meno importante a quello più importante. Questo a volte è molto difficile da fare. Le linee diagonali aiutano di più in questo senso: strade, onde del mare, linee elettriche e molto altro.


Le linee non devono essere dritte, conta solo la loro direzione. La foto ideale sarebbe quella in cui la linea va dall'angolo in basso a sinistra dell'inquadratura a quello in alto a destra. Ciò consentirà allo sguardo dello spettatore di salire nella stessa direzione. La presenza di tali linee aggiunge immediatamente dinamica all'immagine. Se la linea è discendente, la fotografia evocherà pace e tranquillità nello spettatore.

Conclusione
Queste erano le regole base della fotografia. In realtà ce ne sono molti di più. Ma questi sono quelli che dovresti tenere a mente. Non dimenticare di sperimentare, abbandonando per un po’ le regole della buona fotografia. Ciò è particolarmente vero quando si scatta con dispositivi mobili o obiettivi insoliti.


La “regola dei terzi” è la base della fotografia, menzionata in molti libri come uno dei modi per costruire una composizione di fotogrammi. L'idea di base è che durante la ripresa venga visualizzata sullo schermo una griglia 3x3, che divide l'inquadratura in 9 rettangoli uguali. Pertanto, questo strumento ti spiega come costruire la corretta composizione dell'inquadratura in fase di ripresa, posizionando gli oggetti più importanti nei punti in cui le linee si intersecano.

Se credi al concetto della regola tre, l'immagine di maggior successo per la percezione visiva assomiglia a questa: l'oggetto principale della cornice si trova nei punti di intersezione della griglia e l'orizzonte corre lungo una delle linee orizzontali.

Dal punto di vista compositivo è abbastanza Bella foto. Lo sciatore e la vetta più alta si trovano sulla prima linea verticale, entrambi vicini ai punti di intersezione. Quindi questa foto sembra bella perché segue la regola dei terzi? Scopriamolo.

Problemi con la regola dei terzi

In realtà non ce ne sono. La regola dei terzi è una delle linee guida compositive più semplici. Innanzitutto, si intende garantire che non si commettano errori gravi. Una buona composizione va ben oltre il semplice posizionamento di oggetti immagine importanti nei punti di intersezione di una griglia 3x3.

Un altro punto degno di nota è che puoi applicare una griglia a quasi tutte le immagini e scoprire che le caratteristiche principali della foto rientrano nei punti di intersezione.

Si può dire che queste fotografie applichino la regola dei terzi? Naturalmente, ma non dimenticare l'affermazione all'inizio di questa sezione secondo cui questo metodo aiuta a evitare errori grossolani nella costruzione del telaio. Prestiamo attenzione a loro.

Cosa fa la regola dei terzi?

La cosa migliore che questo metodo può fare è impedirti di posizionare il soggetto troppo vicino al bordo dell'inquadratura o, peggio, tagliarlo lungo il bordo. Date un'occhiata a questo esempio disgustoso.

La griglia 3x3 ti dice anche di non centrare un oggetto a meno che non sia necessario. Le foto con posizionamento centrale sembrano piatte, ordinarie, noiose e non dinamiche. Cerca di evitare tale posizionamento.


Per i principianti, la regola dei terzi è un metodo conveniente per creare composizioni fotografiche, ma non dovresti rimanerne bloccato. Vediamo cosa possiamo fare meglio.

Il miglior approccio

Una composizione efficace è un argomento piuttosto complesso perché ci sono tanti dettagli diversi che possono essere utilizzati in un'inquadratura per guidare l'occhio. Una vera master class in questa materia può essere tenuta da grandi artisti come Da Vinci, Van Gogh e Picasso. Certamente non hanno creato i loro capolavori utilizzando solo la regola dei terzi. Diamo un'occhiata a cosa rende interessante questa foto di uno sciatore.

Sovrapponendo la griglia 3x3 diventa chiaro che la regola dei terzi gli si addice, ma non in termini di composizione forte.

Ciò che accade in questa foto è che le linee principali attirano lo sguardo sulla persona con gli sci, che è in contrasto con la neve. Inoltre, l'immagine è equilibrata, in cui il primo piano, le montagne e il cielo occupano all'incirca lo stesso spazio e sono chiaramente distinguibili l'uno dall'altro. L'esempio seguente mostra le principali linee guida.

Come probabilmente avrai già notato, tutte le linee dirigono il tuo sguardo verso il punto focale: lo sciatore e la montagna dietro di lui. I nostri occhi individuano principalmente aree contrastanti e luminose con colori saturi. L'uomo si trova all'intersezione tra il primo piano luminoso e le montagne e il cielo oscurati. È anche l'unico oggetto arancione nella scena quasi monocromatica e dai toni freddi. Non puoi distogliere lo sguardo da lui.

Un altro punto importante è la forte diagonale, che rende questa immagine molto migliore, aggiungendo dinamica. Questa soluzione non solo dirige lo sguardo dello sciatore, ma separa anche nettamente il primo piano dallo sfondo e dà anche una sensazione di velocità.

Cosa fare dopo

Ci auguriamo che questo articolo ti abbia fatto comprendere la regola dei terzi e che esistano molte più tecniche utilizzate per creare una composizione oltre alla semplice griglia 3x3. Tuttavia, questo semplice metodo ti aiuterà a dare priorità alla cornice e a riempirla meglio, quindi assicurati di attivare la visualizzazione della griglia sulla fotocamera del tuo smartphone. Non dimenticare di dare un'occhiata al nostro dettaglio

La "regola dei terzi" è un'importante tecnica fotografica che può essere applicata a qualsiasi scena per migliorare la composizione e l'equilibrio di un'immagine.

La "regola dei terzi" è una delle tecniche compositive più utili in fotografia. È importante capire come si applica la "regola dei terzi" nei diversi ambiti della fotografia per poter scattare fotografie più interessanti e armoniose.

Naturalmente, le regole non dovrebbero mai essere applicate ciecamente, soprattutto nell'arte, quindi dovresti considerare la "regola dei terzi" come Consiglio pratico, non dogma. Tuttavia, nella maggior parte dei casi questa tecnica ti consentirà di ottenere belle foto e servirà come eccellente Punto di partenza quando si costruisce una composizione.

Cos'è la "regola dei terzi"?

Applicare la "regola dei terzi" implica dividere mentalmente l'immagine con due linee orizzontali e due verticali, come mostrato di seguito. Quindi dovresti posizionare gli elementi chiave della scena nei punti in cui le linee si intersecano.

Una griglia basata sulla “regola dei terzi”. Elementi importanti (il fienile e i confini tra il terreno e gli alberi) si trovano lungo le linee e nelle loro intersezioni. Foto di Martin Gommel.

L'essenza della regola è che una tale composizione è più gradevole alla vista e sembra più naturale delle fotografie in cui il soggetto si trova direttamente al centro. La "regola dei terzi" ci obbliga anche a essere creativi nell'uso dello "spazio negativo" - aree vuote situate attorno al soggetto.

Come utilizzare la "regola dei terzi"?

Quando componi una fotografia, dividi mentalmente la scena come descritto sopra. Pensa a quali elementi della fotografia sono i più importanti e prova a disporli lungo le linee e nelle loro intersezioni. Ciò non significa che debbano essere iscritti esattamente in questi punti; è sufficiente che si trovino nelle vicinanze.


La linea dell'orizzonte e il soggetto chiave in questa foto sono posizionati secondo la "regola dei terzi" vicino alle linee per creare il massimo impatto nella foto. Foto di K Praslowicz.

Probabilmente dovrai spostarti per trovare la composizione migliore. Questo ti aiuterà a riflettere meglio sul tuo scatto, il che è davvero positivo sia che usi la regola dei terzi o meno.

Per facilitare l'operazione, alcune fotocamere dispongono di una griglia di linee dei terzi. Grazie a ciò, non è necessario stimare a occhio e puoi selezionare con maggiore precisione la posizione corretta degli oggetti.

Esempi

La "regola dei terzi" è abbastanza universale e può essere applicata alla maggior parte dei settori della fotografia. Di seguito sono riportati alcuni esempi di come può essere utilizzato nelle riprese.


Quando si fotografano i paesaggi, i fotografi spesso posizionano l'orizzonte al centro dell'inquadratura, il che crea una sensazione di frammentazione nella foto. L'orizzonte dovrebbe invece essere posizionato lungo una delle linee orizzontali, seguendo la "regola dei terzi".

Prova a completare la foto con altri oggetti interessanti, come l'albero nella foto sopra, e posizionali anche secondo la regola dei terzi. Grazie a ciò, appare un '"ancoraggio", un punto naturale su cui sarà attirata l'attenzione del pubblico.


Posizionare le persone più vicine a un bordo della foto funziona bene. Grazie a ciò appare lo spazio libero, la fotografia diventa più chiara, l'interno circostante diventa visibile e la fotografia non sembra più solo l'istantanea di un volto.

Lo spettatore attira naturalmente l'attenzione sugli occhi della modella nella foto, quindi vale la pena posizionarli secondo la “regola dei terzi” nei punti di intersezione delle linee per dare alla foto la corretta base compositiva.


Nell'immagine sopra, il soggetto principale è stato posizionato all'incrocio, lungo una delle linee verticali. Il ramo coincide approssimativamente con una delle linee orizzontali. Lo spazio bianco nell'angolo in basso a sinistra fornisce equilibrio e impedisce alla foto di apparire troppo affollata.


Gli oggetti verticali, come questo faro, possono dividere (in modo simile alla linea dell'orizzonte) una fotografia in due parti. Per evitare che si verifichi questo effetto indesiderato, quando si forma una composizione, posizionare il soggetto fuori dal centro dell'inquadratura.


Quando fotografi soggetti in movimento, segui le regole generali di posizionamento, ma fai attenzione alla direzione del movimento. La regola generale è lasciare più spazio davanti al soggetto che dietro per mostrare la direzione del movimento.

Utilizzo di programmi di elaborazione fotografica

Puoi facilmente adattare le tue foto alla "regola dei terzi" utilizzando le cornici. Questa funzione ti consente di modificare la posizione degli oggetti chiave in una foto, spostandoli in posizioni migliori.


Inquadrare utilizzando la "regola dei terzi" ti consentirà di migliorare la tua composizione. Foto di Jenn Forman Orth.

Per semplificare il processo, programmi come Photoshop e Lightroom dispongono di una guida agli strumenti di ritaglio incorporata che segue la "regola dei terzi". Lo strumento sovrappone una griglia con linee di terzi, aiutandoti a ottenere la composizione giusta.

Rompere le regole

L'applicazione della “regola dei terzi”, così come di eventuali altre (almeno in fotografia), non è necessaria in ogni situazione. A volte rompendolo puoi ottenere immagini molto più emozionanti e interessanti. Sperimenta e prova composizioni diverse, anche se va contro tutte le regole che hai imparato finora.

Tuttavia, dovresti imparare a usarlo caratteristiche utili"regola dei terzi" prima di provare a infrangerla. In questo modo sperimenterai sempre in modo significativo, cercando di migliorare la tua composizione, piuttosto che sperimentare solo per il gusto di farlo.